Schreib-Glossar
Klare Definitionen für 271 Begriffe rund ums Schreiben, Erzählen und Veröffentlichen.
Nach Kategorie stöbern
A
Absatzgestaltung
Die Anordnung der Sätze innerhalb eines Absatzes, mit der Rhythmus, Betonung und Lesefluss gesteuert werden, einschließlich Leitsätzen, Übergängen und der Absatzlänge als Tempomittel.
Abstract (Kurzfassung)
Eine knappe Zusammenfassung von meist 150 bis 300 Wörtern, die Ziel, Methode, Ergebnisse und Schlussfolgerungen einer wissenschaftlichen Arbeit wiedergibt.
Aktiv und Passiv
Der Unterschied zwischen Sätzen, in denen das Subjekt handelt (Aktiv), und Sätzen, in denen ihm etwas widerfährt (Passiv).
Aktwechsel (Act Break)
Die Grenze zwischen zwei Akten eines Film- oder Serienskripts, meist an einem Moment höchster Anspannung oder einer Umkehr gesetzt.
Allegorie
Eine durchgehaltene Erzählung, in der Figuren, Ereignisse und Schauplätze planvoll für abstrakte Ideen oder moralische Begriffe stehen.
Alliteration (Stabreim)
Die Wiederholung desselben Anlauts in aufeinanderfolgenden oder eng verbundenen Wörtern.
Alternativweltgeschichte (Alternate History)
Erzählungen, die in einer Welt spielen, in der ein bestimmtes historisches Ereignis anders ausging, und die Folgen dieser Abweichung durchspielen.
Analogie
Ein ausgeführter Vergleich zwischen zwei verschiedenen Dingen, der etwas Unbekanntes mithilfe von etwas Bekanntem erklärt oder veranschaulicht.
Anapher
Die bewusste Wiederholung eines Wortes oder einer Wortgruppe am Anfang aufeinanderfolgender Sätze, Satzteile oder Verse.
Änderungsverfolgung (Track Changes)
Digitale Funktion, die Einfügungen, Streichungen und Kommentare während des Lektorats aufzeichnet und so die Zusammenarbeit am Text ermöglicht.
Annotierte Bibliografie
Ein Literaturverzeichnis, in dem jede Quelle mit einer kurzen, wertenden Zusammenfassung versehen ist.
Anschreiben (Query-Letter)
Ein einseitiger Bewerbungsbrief an Literaturagenturen, mit dem du für dein Manuskript eine Vertretung suchst.
Anspielung (Allusion)
Ein kurzer, indirekter Verweis auf eine bekannte Person, einen Ort, ein Ereignis oder ein literarisches Werk.
Antagonist
Die Gegenkraft, die sich dem Protagonisten in den Weg stellt: eine Figur, eine Institution oder ein innerer Konflikt.
Antiheld
Eine Hauptfigur ohne klassische Heldentugenden wie Moral, Mut oder Idealismus, die dennoch im Zentrum der Geschichte steht.
Antiklimax
Ein enttäuschender oder ernüchternder Ausgang nach einem Spannungsaufbau: Die erwartete Einlösung bleibt aus.
Antithese
Eine rhetorische Figur, die gegensätzliche Gedanken in parallelem Satzbau gegenüberstellt, sodass jeder am anderen an Schärfe gewinnt.
Archetyp
Ein universelles, immer wiederkehrendes Figurenmuster wie Held, Mentor oder Trickster, das sich in allen Kulturen und Erzähltraditionen findet.
Argument
Eine begründete Behauptung, die sich auf Belege und Logik stützt. Argumente tragen jeden überzeugenden und wissenschaftlichen Text.
Assonanz
Der Gleichklang von Vokalen in nahe beieinanderstehenden Wörtern, der einem Text innere Harmonie und Musikalität verleiht.
Atmosphäre
Die sinnlich erfahrbare Ausstrahlung eines fiktiven Schauplatzes, die die Lesenden umgibt, erzeugt durch gehäufte Details, Weltenbau und die emotionale Textur eines Ortes.
Auflösung
Der Schluss einer Geschichte, in dem der zentrale Konflikt endgültig entschieden ist und eine neue Normalität beginnt.
Auktoriales Erzählen (Third-Person Omniscient)
Eine Erzählform mit einer allwissenden Erzählinstanz, die in jede Figur hineinsehen, Ereignisse über Zeit und Raum hinweg zeigen und das Geschehen kommentieren kann.
Auslösendes Ereignis (Inciting Incident)
Das Ereignis, das die gewohnte Welt der Hauptfigur durcheinanderbringt und den zentralen Konflikt in Gang setzt.
Autofiktion
Eine Gattung zwischen Autobiografie und Fiktion: Die Autorin oder der Autor nutzt das eigene Leben als Rohstoff, formt die Ereignisse aber frei um, erfindet hinzu und denkt sie neu.
B
B-Story (B-Plot)
Der zweite Handlungsstrang, oft eine Beziehungsgeschichte, der die thematische Aussage der Geschichte trägt.
Ballade
Ein erzählendes Gedicht, ursprünglich zum Singen bestimmt, das eine dramatische Geschichte in schlichter Sprache, mit Wiederholungen und festem Rhythmus erzählt.
Beat (dramatisch)
Die kleinste Handlungseinheit innerhalb einer Szene: ein Umschwung im Gefühl, in der Taktik einer Figur oder in der Dynamik der Szene.
Beat Sheet
Eine Gliederung Szene für Szene, die die wichtigsten Strukturpunkte (Beats) einer Geschichte festhält.
Beta-Feedback
Das Einarbeiten von Rückmeldungen früher Testleserinnen und Testleser in die Überarbeitung: widersprüchliche Stimmen gewichten und brauchbare Kritik erkennen.
Bewusstseinsstrom (Stream of Consciousness)
Eine Erzähltechnik, die den ununterbrochenen, ungefilterten Fluss der Gedanken einer Figur nachzubilden versucht.
Bildlichkeit (Imagery)
Anschauliche, sinnliche Sprache, die innere Bilder entstehen lässt und die Lesenden in die Welt der Geschichte hineinzieht.
Bildungsroman
Ein Entwicklungsroman, der die seelische und moralische Reifung der Hauptfigur von der Jugend bis zum Erwachsensein nachzeichnet.
Blankvers
Ungereimte fünfhebige Jamben: ein Versmaß, das die Disziplin des Metrums mit der Freiheit vom Reim verbindet.
Bösewicht (Schurke)
Eine Figur, die aktiv böse oder moralisch verwerfliche Ziele verfolgt und sich durch bewusste Bosheit oder Verdorbenheit vom bloßen Antagonisten unterscheidet.
Brainstorming
Techniken, um Ideen für Geschichten, Figuren und kreative Lösungen zu finden und zu entwickeln, ohne zu urteilen oder sich selbst zu zensieren.
Briefroman (epistolares Erzählen)
Eine Erzählform, in der die Geschichte über Dokumente wie Briefe, Tagebucheinträge, E-Mails oder Kurznachrichten erzählt wird.
C
Chiasmus
Eine rhetorische Figur, bei der zwei Satzteile spiegelbildlich angeordnet sind, sodass sich ihre Glieder überkreuzen (Muster AB:BA).
Cliffhanger
Ein Erzählmittel, das eine Szene, ein Kapitel oder eine Folge mitten in ungelöster Spannung enden lässt, sodass man unbedingt weiterlesen will.
Cold Open
Eine Auftaktszene vor Titelsequenz oder Vorspann, die das Publikum sofort packen soll.
Creative Nonfiction (literarisches Sachbuch)
Sachliteratur, die wahre Geschichten mit literarischen Mitteln wie ausgestalteten Szenen, Dialog und erzählerischem Aufbau erzählt.
Cyberpunk
Ein Subgenre der Science-Fiction, angesiedelt in einer nahen Zukunft voller allgegenwärtiger Informationstechnik, Konzernmacht, Körpermodifikationen und sozialem Verfall: „High Tech, Low Life“.
D
Deep POV (tiefe Perspektive)
Eine extrem nahe personale Perspektive in der dritten Person, die jede erzählerische Distanz aufhebt und die Lesenden unmittelbar ins Erleben der Figur versetzt.
Denouement (Ausklang)
Der letzte Abschnitt nach der Auflösung, der die neue Normalität zeigt und die letzten offenen Fäden zu Ende führt.
Deus ex Machina
Eine unerwartete, konstruierte Lösung für ein ausweglos scheinendes Problem, die die Geschichte weder vorbereitet noch begründet hat.
Deuteragonist
Die zweitwichtigste Figur einer Erzählung, oft enge Begleitung, Rivale oder Gegenpol der Hauptfigur.
Dialog
Die Gespräche zwischen Figuren, mit denen eine Geschichte Persönlichkeit zeigt, die Handlung vorantreibt und Spannung erzeugt.
Dramatische Ironie
Eine Form der Ironie, bei der das Publikum etwas weiß, das eine Figur nicht weiß.
Drehbuch
Das vollständige Skript einer Film- oder Fernsehproduktion mit Dialog, Handlungszeilen, Szenenköpfen und technischen Anweisungen in einem festen Format.
Dreiakt-Struktur
Ein Erzählmodell, das eine Geschichte in Exposition, Konfrontation und Auflösung gliedert.
Du-Erzählung
Eine Erzählform, die die Lesenden mit „du“ anspricht und sie so zur Figur der Geschichte macht.
Dynamische Figur
Eine Figur, die sich durch die Ereignisse der Geschichte innerlich wesentlich verändert.
Dystopie (dystopischer Roman)
Eine Gattung der spekulativen Literatur, die in einer bedrückenden, albtraumhaften Gesellschaft spielt und damit reale politische, gesellschaftliche oder technische Entwicklungen kritisiert.
E
Einsatz (Stakes)
Was für die Figuren im Konflikt der Geschichte auf dem Spiel steht. Der Einsatz gibt den Lesenden einen Grund mitzufiebern.
Elegie
Ein ernstes, nachdenkliches Gedicht, das meist den Verlust eines Menschen oder einer Sache beklagt und über die Vergänglichkeit nachsinnt.
Enjambement (Zeilensprung)
Das Fortführen eines Satzes oder Satzteils über das Versende hinaus, ohne Pause.
Ensemble
Eine Erzählform, in der sich mehrere Figuren das Rampenlicht etwa gleichberechtigt teilen, statt dass alles um eine einzige Hauptfigur kreist.
Entwurf (Fassung)
Eine vollständige Fassung eines Manuskripts in einem beliebigen Arbeitsstadium, von der ersten Rohfassung bis zum letzten Feinschliff.
Epilog
Ein Schlussteil nach der Auflösung der Haupthandlung, der einen Blick in die Zukunft der Figuren wirft oder über die größere Bedeutung der Geschichte nachdenkt.
Epiphanie
Ein plötzlicher Moment der Erkenntnis, in dem eine Figur sich selbst oder ihre Lage mit einem Schlag anders versteht.
Erlebte Rede
Eine Erzähltechnik, die Gedanken und Sprechweise einer Figur ohne Anführungszeichen oder Redebegleitsatz mit der Erzählung in der dritten Person verschmilzt.
Erster Entwurf (Rohfassung)
Die erste vollständige Fassung eines Manuskripts. Sie hält die Geschichte von Anfang bis Ende fest, bevor überarbeitet wird.
Erzählbogen
Der größere Verlauf des Erzählens, der mehrere Werke umspannen, eine Figur durch eine ganze Reihe begleiten oder unkonventionelle und thematische Entwicklungen jenseits einer einzelnen Geschichte beschreiben kann.
Erzähldistanz
Die gefühlte seelische Nähe oder Ferne zwischen Erzählinstanz und Geschehen, von der intimen Nahaufnahme bis zum distanzierten Überblick.
Erzählendes Sachbuch (Narrative Nonfiction)
Sachtexte, die eine wahre Geschichte mit den Erzähltechniken der Fiktion erzählen.
Erzähler (Erzählinstanz)
Die Stimme oder das Bewusstsein, durch das eine Geschichte erzählt wird. Sie ist nicht mit dem Autor identisch und prägt das gesamte Leseerlebnis.
Erzählperspektive (Point of View)
Der Blickwinkel, aus dem eine Geschichte erzählt wird. Er bestimmt, welche Informationen Lesende erhalten.
Erzählstimme
Der unverwechselbare Stil, Ton und Charakter, der prägt, wie eine Geschichte erzählt wird.
Essay
Ein kurzer Prosatext, in dem sich die Verfasserin oder der Verfasser einem bestimmten Gegenstand durch Argument, Reflexion oder persönliche Erfahrung nähert.
Ethos, Pathos und Logos
Die drei Überzeugungsmittel nach Aristoteles: Ethos (Glaubwürdigkeit), Pathos (Gefühl) und Logos (Logik).
Euphemismus
Ein beschönigender oder umschreibender Ausdruck, der an die Stelle eines als zu hart oder anstößig empfundenen Wortes tritt.
Exposition
Hintergrundinformationen, die in die Erzählung eingeflochten werden, damit die Lesenden den Zusammenhang der Geschichte verstehen.
F
Fabel
Eine kurze Erzählung, oft mit Tieren als Figuren, die eine Lehre vermittelt.
Fallende Handlung
Die Ereignisse nach dem Höhepunkt, in denen sich die Folgen der entscheidenden Konfrontation zeigen.
Falsche Fährte (Red Herring)
Ein irreführender Hinweis oder ein Detail, das bewusst gelegt wird, um die Aufmerksamkeit der Lesenden von der Wahrheit abzulenken.
Fantasy
Ein Genre der spekulativen Literatur, das in erfundenen Welten spielt oder übernatürliche Elemente wie Magie, Fabelwesen und jenseitige Mächte enthält.
Feedbackgruppe (Critique Group)
Eine kleine, feste Runde von Schreibenden, die sich regelmäßig ihre unfertigen Texte vorlegen und einander ausführlich Rückmeldung geben.
Figurenbogen (Character Arc)
Die innere Wandlung, die eine Figur im Lauf einer Geschichte durchmacht.
Figurenmotivation
Die inneren Wünsche, Ängste und Bedürfnisse, die die Entscheidungen und Handlungen einer Figur bestimmen.
Figurenstimme
Die unverwechselbare Sprechweise einer Figur: Wortschatz, Satzbau, Rhythmus und sprachliche Eigenheiten, an denen man sie in jedem Dialog erkennt.
Flache Figur
Eine Figur, die um eine einzige Eigenschaft oder Idee herum gebaut ist, ohne seelische Vielschichtigkeit oder inneren Konflikt.
Flacher Bogen (Flat Arc)
Ein Figurenbogen, bei dem die Hauptfigur ihre Grundüberzeugungen behält und stattdessen die Welt um sich herum verändert.
Flash Fiction (Kürzestgeschichte)
Sehr kurze Erzählungen, meist unter 1.000 Wörtern, die mit äußerster sprachlicher Sparsamkeit eine vollständige Geschichte erzählen.
Freie Verse (Free Verse)
Lyrik ohne regelmäßiges Versmaß, ohne Reimschema und ohne feste Bauform.
Freytags Pyramide
Gustav Freytags fünfteiliges Modell des Dramas: Einleitung (Exposition), steigende Handlung, Höhepunkt, fallende Handlung und Katastrophe.
Fünfakt-Struktur
Ein dramatisches Bauprinzip, das eine Erzählung in fünf Akte gliedert, verwurzelt im antiken Theater und bei Shakespeare.
Fünfhebiger Jambus (Iambic Pentameter)
Ein Versmaß aus fünf Jamben, also fünf Folgen von unbetonter und betonter Silbe pro Vers; das häufigste Versmaß der englischen Dichtung und des Versdramas.
G
Gegenüberstellung (Juxtaposition)
Das bewusste Nebeneinanderstellen zweier gegensätzlicher Elemente, um ihre Unterschiede hervorzuheben.
Genre (Gattung)
Eine Gruppe literarischer Werke mit gemeinsamen Konventionen, Themen und Lesererwartungen, die prägen, wie Geschichten geschrieben und gelesen werden.
Genrekonventionen
Die erwarteten Elemente, Erzählmuster und Bauformen, die ein bestimmtes literarisches Genre ausmachen.
Genreliteratur (Genre Fiction)
Nach Gattungen geordnete Literatur wie Liebesroman, Thriller, Fantasy, Krimi oder Science-Fiction, die festen Konventionen und Lesererwartungen folgt.
Gliederung (Outline)
Ein Plan, der vor dem Schreiben die wichtigsten Plotpunkte, Figurenentwicklungen und den Aufbau einer Geschichte festhält.
H
Haiku
Eine traditionelle japanische Gedichtform aus drei Zeilen mit dem Silbenmuster 5-7-5, die meist ein Naturbild oder einen Augenblick einfängt.
Handlungsbogen
Der Verlauf einer einzelnen, abgeschlossenen Erzählung von Anfang über Mitte bis Ende: die Verwandlung von einem Ausgangszustand über den Konflikt zur Auflösung.
Harte und weiche Magie
Die Bandbreite zwischen regelbasierten Magiesystemen mit klaren Grenzen und geheimnisvollen, nicht näher bestimmten magischen Kräften.
Head-Hopping (Perspektivspringen)
Ungeordnetes Springen zwischen den Gedanken verschiedener Figuren innerhalb einer Szene, ohne erkennbaren Übergang.
Heldenreise (Monomythos)
Von Joseph Campbell beschriebenes universelles Erzählmuster: Ein Held verlässt die gewohnte Welt, besteht Prüfungen in einer fremden Welt und kehrt verwandelt zurück.
Historischer Roman
Erzählende Literatur, die in einer vergangenen Epoche spielt und recherchierte Fakten mit erfundenen Figuren und Ereignissen verbindet.
Höhepunkt (Klimax)
Der Punkt höchster Spannung, an dem der zentrale Konflikt in die entscheidende Konfrontation mündet.
Hook (Aufhänger)
Der Einstieg einer Geschichte, der die Aufmerksamkeit der Lesenden packt und sie zum Weiterlesen bringt.
Horror
Ein Genre, das Angst, Grauen und Unbehagen auslösen will, indem es Figuren und Lesende mit monströsen, unheimlichen oder seelisch verstörenden Bedrohungen konfrontiert.
Hyperbel (Übertreibung)
Eine bewusste, offenkundige Übertreibung, die Nachdruck verleiht, komisch wirkt oder Gefühle verstärkt.
I
Ich-Erzählung
Eine Erzählform, in der eine Figur der Geschichte selbst als „ich“ oder „wir“ erzählt und so unmittelbaren Zugang zu ihren Gedanken und Wahrnehmungen gibt.
In medias res
Eine Geschichte mitten im Geschehen beginnen statt am chronologischen Anfang.
Info-Dump
Ein großer Block aus Erklärungen oder Hintergrundwissen, der so in die Erzählung eingeschoben wird, dass die Geschichte stillsteht.
Inhaltliches Lektorat (Developmental Edit)
Tiefgreifendes Lektorat der Gesamtanlage: Handlung, Figuren, Tempo und die Wirkung der Geschichte als Ganzes.
Innerer Monolog
Die unausgesprochenen Gedanken einer Figur, direkt wiedergegeben. Er gibt den Lesenden Einblick in Gefühle, die nie laut werden.
Ironie
Ein Stilmittel, bei dem das Gemeinte dem wörtlich Gesagten widerspricht oder der Ausgang einer Sache den Erwartungen zuwiderläuft.
ISBN
Die dreizehnstellige Internationale Standardbuchnummer, die genau eine Ausgabe eines Buches eindeutig kennzeichnet.
K
Kapitel
Ein größerer Abschnitt eines Buches, der zusammengehörige Szenen bündelt, das Tempo steuert und natürliche Lesepausen schafft.
Katharsis
Die seelische Entladung oder Läuterung, die das Publikum durch Kunst erlebt, vor allem durch die Tragödie.
Kill your darlings
Der Schreibgrundsatz, Passagen zu streichen, an denen man hängt, die der Geschichte aber nicht dienen.
Klappentext (Blurb)
Ein kurzer, werbender Text über ein Buch, meist auf der Rückseite oder der Umschlagklappe, der potenzielle Lesende neugierig machen soll.
Klischee
Eine abgenutzte Wendung, Formulierung oder Idee, die durch ständige Wiederholung ihre Wirkung verloren hat.
Konflikt
Der Widerstreit von Kräften in einer Geschichte, der die Handlung vorantreibt und die Figuren zum Handeln zwingt.
Konsonanz (Konsonantengleichklang)
Der Gleichklang von Konsonanten innerhalb oder am Ende benachbarter Wörter.
Konstruierte Sprache (Conlang)
Eine eigens für eine fiktive Welt erfundene Sprache, vom einfachen Namensschema bis zum voll ausgebauten Grammatiksystem.
Kontrastfigur (Foil)
Eine Figur, die durch ihren Gegensatz zur Hauptfigur deren Eigenschaften, Werte oder Schwächen hervorhebt.
Korrektorat (Copy-Editing)
Gründliche Durchsicht auf Satzebene: Grammatik, Rechtschreibung, Zeichensetzung, Einheitlichkeit und sachliche Richtigkeit.
Korrekturzeichen
Genormte Symbole und Randvermerke, mit denen Korrekturen auf Manuskript- oder Fahnenseiten markiert werden. Sie bilden eine allgemein verständliche Kurzschrift für Textänderungen.
Krimi (Mystery)
Ein Genre, in dessen Mittelpunkt die Aufklärung eines Verbrechens oder Rätsels steht, meist eines Mordes, angetrieben von Hinweisen, Verdächtigen und logischer Schlussfolgerung.
Kulturaufbau (Culture Building)
Das Entwerfen von Gesellschaften, Bräuchen, Religionen, sozialen Normen und Glaubenssystemen für fiktive Welten.
Kurzgeschichte (Short Story)
Ein erzählender Prosatext von meist 1.000 bis 10.000 Wörtern, der sich auf eine einzige Wirkung, eine Figur oder ein Ereignis konzentriert.
L
Lautmalerei (Onomatopoesie)
Ein Wort, das den Laut, den es bezeichnet, mit seinem Klang nachahmt oder andeutet.
Leseexemplar (ARC)
Eine Vorabausgabe eines Buches, die an Rezensierende, Buchhandel und Medien verschickt wird, um schon vor Erscheinen Aufmerksamkeit zu erzeugen.
Liebesroman (Romance)
Ein Genre, in dessen Mittelpunkt eine Liebesbeziehung steht und das mit einem emotional befriedigenden, hoffnungsvollen Ende schließt.
Limerick
Ein komisches Gedicht aus fünf Versen mit dem Reimschema AABBA, meist in anapästischem Rhythmus und bekannt für seine witzige oder derbe Pointe.
Literarische Prosa (Literary Fiction)
Erzählende Literatur, der Figurenentwicklung, thematische Tiefe und sprachliche Gestaltung wichtiger sind als handlungsgetriebene Unterhaltung.
Literaturagentur (Literary Agent)
Profis, die Autorinnen und Autoren vertreten, Manuskripte bei Verlagen anbieten und Buchverträge aushandeln.
Literaturüberblick (Forschungsstand)
Eine Übersicht und kritische Auswertung der vorhandenen Forschung zu einem Thema, die zeigt, was bereits bekannt ist und wo Lücken bestehen.
Logikloch (Plot Hole)
Ein Widerspruch oder eine Lücke in der inneren Logik einer Geschichte, die die Kette von Ursache und Wirkung zerreißt und die Lesenden aus der Erzählung wirft.
Logline
Die Prämisse eines Films oder einer Serie in ein bis zwei Sätzen: Hauptfigur, Konflikt und was auf dem Spiel steht.
Lore
Die Hintergrundgeschichte, Mythologie und das angesammelte Wissen einer fiktiven Welt, die über die unmittelbare Erzählung hinausreichen.
Lyrik (lyrische Dichtung)
Dichtung, die persönliche Gefühle und Gedanken auf musikalische, liedhafte Weise ausdrückt, statt eine Geschichte zu erzählen.
M
MacGuffin
Ein Gegenstand oder Ziel, das die Handlung antreibt, an sich aber kaum Bedeutung hat. Entscheidend ist nur, dass die Figuren es haben wollen.
Magiesystem
Die Regeln, Grenzen und innere Logik, nach denen übernatürliche oder fantastische Elemente in einer fiktiven Welt funktionieren.
Magischer Realismus
Eine Erzählweise, in der übernatürliche oder fantastische Elemente als selbstverständlicher Teil einer ansonsten realistischen Welt erscheinen.
Manuskript
Der vollständige, formatierte Text eines Buches, den du Agenturen, Lektoraten oder Verlagen zur Prüfung vorlegst.
Mary Sue
Eine Figur, oft als Wunschbild ihrer Autorin oder ihres Autors gelesen, die so makellos, beliebt und mühelos begabt ist, dass jede Spannung um sie herum in sich zusammenfällt.
Maximalismus
Ein Prosastil der Fülle: lange Sätze, Ausschmückung, Abschweifungen und überbordender Reichtum in Sprache und Aufbau.
Memoir
Eine erzählende Darstellung aus dem eigenen Leben, die sich auf ein bestimmtes Thema, einen Lebensabschnitt oder eine Beziehung konzentriert statt auf die ganze Lebensgeschichte.
Mentor
Eine Figur, die die Hauptfigur anleitet, ausbildet oder ihr Weisheit mitgibt und so deren Wandlung anstößt, bevor sie selbst zurücktritt.
Metapher
Eine Stilfigur, die eine Sache unmittelbar mit einer anderen gleichsetzt und so Bedeutung durch einen unausgesprochenen Vergleich ohne „wie“ erzeugt.
Metonymie
Eine Stilfigur, die eine Sache nicht bei ihrem Namen nennt, sondern durch etwas bezeichnet, das eng mit ihr verbunden ist.
Metrische Analyse (Skansion)
Das Bestimmen und Kennzeichnen des metrischen Musters eines Verses.
Midpoint (Wendepunkt in der Mitte)
Eine große Umkehr oder Enthüllung etwa in der Mitte der Geschichte, die den Einsatz drastisch erhöht.
Minimalismus
Ein Prosastil der Knappheit: kurze Sätze, schlichte Sprache, zurückgehaltene Gefühle und der Verzicht auf ausführliche Beschreibung und Erklärung.
Monolog (Soliloquium)
Dramatische Konvention, bei der eine Figur allein auf der Bühne ihre Gedanken laut ausspricht und dem Publikum ihr Innenleben offenlegt.
Montage
Eine Folge kurzer Szenen oder Bilder, aneinandergeschnitten, um Zeit zu raffen, Parallelhandlungen zu zeigen oder einen Gedanken zu vermitteln.
Motiv (Leitmotiv)
Ein wiederkehrendes Element, das sich durch ein Werk zieht und dessen Themen entfaltet oder verstärkt.
Motto (Epigraph)
Ein kurzes Zitat oder Leitwort am Anfang eines Buches oder Kapitels, das dessen Thema andeutet oder den Ton vorgibt.
Multiperspektivität (Multiple POV)
Eine Erzählstruktur, die zwischen den Perspektiven von zwei oder mehr Figuren wechselt.
N
NaNoWriMo
National Novel Writing Month: die Herausforderung, vom 1. bis 30. November den Entwurf eines Romans mit 50.000 Wörtern zu schreiben. Seit die gemeinnützige Organisation dahinter 2025 schloss, nehmen viele Schreibende sie auf eigene Faust an.
Nebenhandlung (Subplot)
Ein zweiter Handlungsstrang, der neben der Haupthandlung herläuft und ihr Tiefe und Vielschichtigkeit gibt.
Negativer Bogen (Negative Arc)
Ein Figurenbogen, in dem die Hauptfigur einer Schwäche erliegt oder sich einer zerstörerischen Überzeugung verschreibt und am Ende schlechter dasteht als am Anfang.
Nichtlineares Erzählen
Eine Erzählweise, die Ereignisse nicht in ihrer zeitlichen Reihenfolge darbietet.
Novelle (Novella)
Eine Erzählung, die länger ist als eine Kurzgeschichte, aber kürzer als ein Roman, meist zwischen 17.500 und 40.000 Wörtern.
O
P
Pantsing (Bauchschreiben)
Entdeckendes Schreiben ohne vorher festgelegte Gliederung: Die Geschichte entsteht beim Schreiben selbst.
Pantun (Pantoum)
Ein Gedicht beliebiger Länge aus Vierzeilern, in dem der zweite und vierte Vers jeder Strophe als erster und dritter Vers der nächsten wiederkehren.
Paradoxon
Eine Aussage oder Situation, die sich selbst zu widersprechen scheint, aber eine tiefere Wahrheit enthüllt.
Parenthetical (Spielanweisung)
Eine kurze Anweisung in Klammern innerhalb des Dialogs eines Drehbuchs, die angibt, wie ein Satz gesprochen wird oder welche Handlung ihn begleitet.
Pathetic Fallacy (vermenschlichte Natur)
Das Zuschreiben menschlicher Gefühle an die Natur, oft um die innere Verfassung einer Figur zu spiegeln.
Personales Erzählen (Third-Person Limited)
Eine Erzählform in der dritten Person („er“, „sie“), die den Zugang der Lesenden jeweils auf die Innensicht einer einzigen Figur beschränkt.
Personifikation
Eine Stilfigur, die nichtmenschlichen Dingen oder Wesen menschliche Eigenschaften zuschreibt.
Perspektivstimme
Wie die gewählte Erzählperspektive den Stil, die Wortwahl und die Informationen prägt, die den Lesenden zur Verfügung stehen.
Pinch Point
Ein Moment, der an die Bedrohung durch den Antagonisten erinnert, meist bei etwa 37 % und 62 % der Geschichte gesetzt, jeweils in der Mitte einer Hälfte des zweiten Akts.
Plot (Handlung)
Die Kette ursächlich verbundener Ereignisse, die das Rückgrat einer Geschichte bildet und sich von bloßer zeitlicher Abfolge durch die Logik von Ursache und Wirkung unterscheidet.
Plot Armor (Handlungspanzer)
Der stillschweigende, unverdiente Schutz, den eine Figur genießt, weil die Geschichte sie lebend braucht. Er wird sichtbar, sobald Überleben oder Erfolg eher erzählerischer Bequemlichkeit folgen als dramatischer Logik.
Plot-Twist (Wendung)
Eine Umkehr der Erwartungen, die frühere Ereignisse in neues Licht rückt und zeigt, dass das, was die Lesenden zu verstehen glaubten, unvollständig oder falsch war.
Plotpunkt (Plot Point)
Ein bedeutendes Ereignis, das der Geschichte eine neue Richtung gibt und die Handlung vorantreibt.
Plotting (Planen)
Eine Geschichte im Detail planen und strukturieren, bevor der erste Entwurf beginnt.
Positiver Bogen (Positive Arc)
Ein Figurenbogen, in dem die Hauptfigur eine Schwäche oder eine falsche Überzeugung überwindet und an ihr wächst.
Prämisse
Die eine Kernidee, an der sich eine Geschichte abarbeitet, meist in ein bis zwei Sätzen fassbar als Hauptfigur, Ausgangslage und thematische Frage.
Prolog
Ein einleitender Abschnitt vor der eigentlichen Erzählung, der oft Vorgeschichte liefert, den Ton setzt oder ein Ereignis außerhalb der Hauptzeitebene zeigt.
Prosagedicht
Ein Text, der mit lyrischen Mitteln wie Bildern, Rhythmus und bildhafter Sprache arbeitet, aber als Prosa in Absätzen ohne Versumbrüche geschrieben ist.
Prosarhythmus
Tonfall, Tempo und Fluss der Sätze in der Prosa, erzeugt durch wechselnde Satzlängen, Satzbau und Klang.
Protagonist (Hauptfigur)
Die zentrale Figur, deren Ziele und Konflikte die Geschichte vorantreiben.
Pseudonym (Pen Name)
Ein anderer Name, unter dem eine Autorin oder ein Autor statt oder neben dem bürgerlichen Namen veröffentlicht, etwa zum Schutz der Privatsphäre, als Marke, zur Trennung von Zielgruppen oder aus persönlicher Vorliebe.
R
Rahmenerzählung
Eine Geschichte in der Geschichte: Eine äußere Erzählung bildet den Rahmen für eine oder mehrere innere Erzählungen.
Redebegleitsatz (Dialogue Tag)
Der kurze Satz oder Satzteil, der angibt, wer spricht, etwa „sagte sie“ oder „fragte er“.
Regieanweisung
Die Textteile eines Skripts, die Handlung, Bewegung, Schauplatz oder technische Elemente für Spielende und Team beschreiben.
Reimpaar (Couplet)
Zwei aufeinanderfolgende Verse, die sich reimen und meist einen abgeschlossenen Gedanken bilden.
Reimschema
Das Muster der Endreime eines Gedichts, meist mit Buchstaben notiert, wobei gleiche Buchstaben für sich reimende Verse stehen.
Rhetorik
Die Kunst und Lehre der wirkungsvollen, überzeugenden Rede und Schrift.
Roman
Ein erzählendes Prosawerk in Buchlänge, meist mit mehr als 40.000 Wörtern, das Raum für vielschichtige Figuren, Handlungen und Themen bietet.
Rückblende (Flashback)
Eine Szene oder Sequenz, die die Gegenwart der Erzählung unterbricht, um frühere Ereignisse zu zeigen.
Runde Figur
Eine vielschichtige Figur mit Tiefe und Widersprüchen, die uns überraschen kann.
S
Said-Bookism (Ersatzwörter für „sagte“)
Der übermäßige Gebrauch auffälliger Ersatzwörter für „sagte“ (etwa „rief aus“, „dozierte“, „stieß hervor“), die vom Dialog ablenken.
Satire
Der Einsatz von Humor, Ironie und Übertreibung, um menschliche Laster, Torheiten oder Missstände in Institutionen anzuprangern und bloßzustellen.
Satzbau (Syntax)
Die Anordnung und Struktur der Wörter im Satz, bewusst eingesetzt, um Rhythmus, Betonung und Bedeutung zu steuern.
Satzvariation
Das Mischen von Satzlängen, Satzbauten und Satzarten, das der Prosa Rhythmus gibt und Eintönigkeit verhindert.
Schauplatz (Setting)
Zeit, Ort und soziales Umfeld, in denen eine Geschichte spielt: der räumliche und kulturelle Hintergrund der Erzählung.
Schlusskorrektur (Proofreading)
Der letzte Prüfdurchgang vor der Veröffentlichung, der Tippfehler, Satzfehler und kleine Patzer aufspürt.
Schreibblockade
Die Unfähigkeit, neue kreative Arbeit hervorzubringen, oder das Gefühl, beim Schreiben festzustecken.
Schreibroutine
Eine bewusste, beständige Gewohnheit, zu festen Zeiten zu schreiben oder ein festes Pensum zu schaffen, um Disziplin und Schwung aufzubauen.
Schreibsprint
Eine kurze, intensive Schreibeinheit von meist 15 bis 60 Minuten, in der ohne Korrigieren durchgeschrieben wird, oft gemeinsam mit anderen zur Motivation.
Schreibwerkstatt (Writing Workshop)
Ein angeleiteter Kurs- oder Seminarrahmen, in dem Schreibende ihre Texte vorstellen und unter Moderation Rückmeldung von der Gruppe und einer Kursleitung bekommen.
Schwulst (Purple Prose)
Überladene, blumige Sprache, die sich selbst in den Vordergrund drängt, auf Kosten von Klarheit und Geschichte.
Science-Fiction
Ein Genre der spekulativen Literatur, das die Folgen wissenschaftlichen und technischen Wandels erkundet und Zukünfte, alternative Gegenwarten oder Vergangenheiten entwirft, die von realen oder denkbaren Neuerungen geprägt sind.
Sekundärwelt
Eine vollständig erfundene Welt ohne direkte Verbindung zur Erde oder zur Wirklichkeit, die einer Erzählung als gesamter Schauplatz dient.
Selfpublishing (Selbstverlag)
Ein Buch eigenständig ohne Verlag veröffentlichen und dabei die volle künstlerische und finanzielle Kontrolle behalten.
Sensitivity Editing (Sensibilitätslektorat)
Die Prüfung eines Manuskripts auf verletzende, stereotype oder unzutreffende Darstellungen marginalisierter Gruppen.
Sensitivity Reader
Testlesende mit einschlägiger eigener Lebenserfahrung, die ein Manuskript auf glaubwürdige und respektvolle Darstellung prüfen.
Sestine
Ein Gedicht aus 39 Versen, sechs sechszeiligen Strophen und einem dreizeiligen Geleit, in dem sechs Endwörter nach festem Muster durch die Strophen wandern.
Show, don't tell (Zeigen statt behaupten)
Ein Schreibgrundsatz, der Gefühle und Ereignisse lieber durch Handlung und Details in Szene setzt, statt sie direkt zu benennen.
Sidekick (Gefährte)
Ein treuer Begleiter der Hauptfigur, der ihre Eigenschaften sichtbar macht, eine ergänzende Sicht beisteuert und ihr ein Gegenüber zum Reden gibt.
Slush-Pile (unverlangte Einsendungen)
Der Stapel unverlangt eingesandter Manuskripte, der sich bei einem Verlag oder einer Literaturagentur ansammelt.
Sonett
Ein Gedicht aus vierzehn Versen, im Englischen meist fünfhebige Jamben, nach einem von mehreren festen Reimschemata.
Spannung
Das Gefühl von Ungewissheit, Erwartung oder Unbehagen, das die Lesenden weiterblättern lässt.
Spekulative Literatur (Speculative Fiction)
Ein Oberbegriff für erzählende Literatur, die Welten entwirft, die sich von unserer unterscheiden, darunter Science-Fiction, Fantasy, Horror und verwandte Genres.
Statische Figur
Eine Figur, deren Werte, Überzeugungen und Persönlichkeit vom Anfang bis zum Ende der Geschichte im Kern gleich bleiben.
Steampunk
Ein Subgenre der spekulativen Literatur in alternativen Geschichtswelten, meist im 19. Jahrhundert oder im viktorianischen England, in denen Dampfkraft, Uhrwerke und analoge Mechanik weit über ihren historischen Stand hinaus entwickelt sind.
Steigende Handlung
Die Folge von Ereignissen zwischen auslösendem Ereignis und Höhepunkt, in der sich der Konflikt entwickelt und die Spannung wächst.
Stilebene (Register)
Der Grad an Förmlichkeit einer Sprache, von locker und umgangssprachlich bis förmlich und akademisch.
Stillektorat (Line Editing)
Überarbeitung auf Satzebene, die auf Klarheit, Rhythmus, Wortwahl und Stil zielt. Sie unterscheidet sich vom Korrektorat ebenso wie vom inhaltlichen Lektorat.
Stimme (Voice)
Die unverwechselbare Persönlichkeit und der Stil einer Autorin oder eines Autors, wie sie sich in Wortwahl, Satzbau und Haltung zeigen.
Stimmung (Mood)
Die Gefühlswirkung, die ein Text bei den Lesenden auslöst, erzeugt durch sprachliche Mittel wie Wortwahl, Bilder, Tempo und Satzrhythmus.
Strophe
Eine Gruppe von Versen in einem Gedicht, durch eine Leerzeile von anderen Gruppen getrennt und eine Art Absatz im Vers.
Strukturlektorat (Structural Editing)
Die Neuordnung der erzählerischen Architektur eines Manuskripts: Reihenfolge der Szenen, Kapitelgrenzen, Zeitachse, Einbindung der Nebenhandlungen und Tempo.
Subtext
Die unausgesprochene Bedeutung unter der Oberfläche von Dialog, Handlung oder Beschreibung.
Suspension of Disbelief (Aussetzen der Ungläubigkeit)
Die Bereitschaft der Lesenden, unrealistische oder fantastische Elemente im Rahmen einer Geschichte als glaubhaft hinzunehmen.
Symbol (Symbolik)
Der Einsatz konkreter Gegenstände, Figuren oder Ereignisse, die über ihre wörtliche Bedeutung hinaus für abstrakte Ideen stehen.
Synekdoche
Eine Stilfigur, bei der ein Teil für das Ganze steht oder, seltener, das Ganze für einen Teil.
Synopse (Synopsis)
Eine knappe Zusammenfassung der gesamten Handlung eines Manuskripts samt Ende, die du Agenturen und Verlagen mit deiner Bewerbung schickst.
Szene
Eine Einheit dramatischer Handlung an einem Ort und zu einer Zeit, der Grundbaustein jeder Erzählung.
Szene oder Kapitel
Eine Szene ist eine durchgehende Handlungseinheit an einem Ort und zu einer Zeit; ein Kapitel ist ein Gliederungsabschnitt, der mehrere Szenen enthalten kann.
Szene und Sequel (Scene and Sequel)
Das Strukturmuster, bei dem auf eine Szene (Ziel, Konflikt, Rückschlag) ein Sequel (Reaktion, Dilemma, Entscheidung) folgt. Daraus entsteht der Grundrhythmus erzählerischer Vorwärtsbewegung.
Szenenkopf (Slug Line)
Die Überschrift jeder Szene im Drehbuch: innen oder außen, Schauplatz und Tageszeit.
T
Tantiemen (Royalties)
Der prozentuale Anteil an jedem verkauften Buch, den die Autorin oder der Autor erhält, berechnet auf den Ladenpreis oder auf den Nettoerlös.
Tempo (Erzähltempo)
Rhythmus und Geschwindigkeit, mit denen sich eine Geschichte entfaltet, gesteuert über Satzlänge, Szenenbau und Spannung.
Testleser (Betaleser)
Freiwillige Lesende, die ein Manuskript vor der Einreichung oder Veröffentlichung lesen und Rückmeldung geben.
Thema
Die zentrale Idee oder tiefere Bedeutung, der eine Geschichte mit ihren Figuren, Konflikten und Ereignissen nachgeht.
These (Thesis Statement)
Die zentrale Behauptung eines Essays oder einer Forschungsarbeit, meist in ein oder zwei Sätzen formuliert.
Thriller
Ein Genre, das von Spannung, Gefahr und hohem Einsatz lebt und um die Frage kreist, ob die Hauptfigur eine Katastrophe überlebt oder verhindert.
Ton (Erzählton)
Die Haltung der Verfasserin oder des Verfassers gegenüber Stoff und Publikum, erkennbar an Wortwahl, Satzbau und Stil.
Tragischer Fehler (Hamartia)
Eine Charakterschwäche oder ein Fehlurteil, das die Hauptfigur zu Fall bringt. Der Begriff geht auf die Hamartia bei Aristoteles zurück.
Tragischer Held
Eine Hauptfigur von hohem Rang, die durch einen verhängnisvollen Fehler oder ein Fehlurteil zu Fall kommt und beim Publikum Mitleid und Furcht (Eleos und Phobos) weckt.
Treatment
Eine Prosafassung einer Film- oder Seriengeschichte, meist 5 bis 30 Seiten, im Präsens erzählt, ohne Dialog und ohne Drehbuchformat.
Trope (Erzählmuster)
Ein wiederkehrendes Erzählmuster, Motiv oder eine Konvention, die das Publikum aus vielen Werken wiedererkennt.
Tschechows Gewehr
Der Grundsatz, dass jedes Element einer Geschichte einen Zweck erfüllen muss: Wer ein Gewehr zeigt, muss es irgendwann auch abfeuern lassen.
Typenfigur (Stock Character)
Ein stereotyper Figurentyp, den man aus Erzählkonventionen und kultureller Tradition sofort wiedererkennt.
U
Überarbeitung
Die Arbeit am Manuskript nach dem ersten Entwurf: an Aufbau, Figuren, Tempo, sprachlicher Qualität und Klarheit.
Übergang
Ein Wort, eine Wendung oder ein Satz, der Gedanken, Absätze oder Abschnitte verbindet und so für einen logischen Zusammenhang sorgt.
Untertreibung (Understatement)
Eine Stilfigur, die etwas bewusst kleiner oder unbedeutender darstellt, als es tatsächlich ist.
Unzuverlässiger Erzähler
Ein Erzähler, dessen Darstellung der Ereignisse voreingenommen, lückenhaft oder bewusst irreführend ist.
V
Vergleich (Simile)
Eine Stilfigur, die zwei verschiedene Dinge ausdrücklich mit „wie“ oder „als ob“ vergleicht.
Vergleichstitel (Comp Titles)
Vergleichbare, bereits erschienene Bücher, mit denen du dein Manuskript im Markt verortest und Agenturen wie Verlagen zeigst, wer es lesen wird.
Verisimilitude (Wahrscheinlichkeit)
Die Eigenschaft, innerhalb einer fiktiven Welt wahr, wirklich oder glaubwürdig zu erscheinen.
Versmaß (Metrum)
Das rhythmische Muster aus betonten und unbetonten Silben in einem Vers, das einem Gedicht seinen Grundtakt gibt.
Vierte Wand
Die gedachte Trennwand zwischen Spielenden und Publikum. Wird sie „durchbrochen“, spricht eine Figur das Publikum direkt an oder nimmt es wahr.
Vierzeiler (Quartett)
Eine Strophe aus vier Versen, die verbreitetste Strophenform der abendländischen Lyrik, von der Ballade und dem Kirchenlied bis zum Sonett und zu freien Versen.
Vignette
Eine kurze, stimmungsvolle Szene oder Skizze, die einen Moment oder eine Stimmung einfängt, ohne einer klassischen Handlungsstruktur folgen zu müssen.
Villanelle
Ein Gedicht aus 19 Versen, fünf Dreizeilern und einem Schlussvierzeiler, gebaut auf zwei wiederkehrenden Kehrversen und dem Reimschema ABA.
Voice-over (Off-Kommentar)
Erzählstimme aus dem Off, die über die Bilder eines Films oder einer Serie gelegt wird.
Volta (Wendepunkt im Sonett)
Die gedankliche Wende in einem Sonett, an der sich Argument, Stimmung oder Blickwinkel verschieben.
Vorausblende (Flash-Forward)
Eine Szene oder Passage, die in der Zeit nach vorn springt und Ereignisse zeigt, die noch nicht eingetreten sind.
Vorausdeutung (Foreshadowing)
Hinweise oder Andeutungen, die früh in der Erzählung gelegt werden und die Lesenden auf spätere Ereignisse vorbereiten.
Vorgeschichte (Backstory)
Die Vergangenheit einer Figur: alles, was sie geprägt hat, bevor die Geschichte einsetzt.
Vorschuss (Advance)
Eine Vorauszahlung des Verlags an die Autorin oder den Autor, die mit den künftigen Honoraren aus dem Buchverkauf verrechnet wird.
W
Weißraum
Der gezielte Einsatz leerer Fläche auf der Seite durch Absatzumbrüche, kurze Zeilen oder Abschnittswechsel, um Tempo und Betonung zu steuern.
Weltenbau (Worldbuilding)
Das Erschaffen einer fiktiven Welt mit ihrer Geografie, Geschichte, ihren Kulturen, Regeln und ihrer inneren Logik.
Wendepunkt
Ein entscheidender Moment, in dem die Geschichte durch die Entscheidung einer Figur oder eine Enthüllung ihre Richtung ändert.
Wortwahl (Diktion)
Die bewusste Auswahl der Wörter, mit der Schreibende eine bestimmte Wirkung, Stimmung oder Genauigkeit erzielen.
Wortzahlziel (Tagespensum)
Ein festes Schreibziel pro Tag, Woche oder Sitzung, gemessen in geschriebenen Wörtern, damit ein Manuskript stetig vorankommt.
Wortzahlziele
Zielvorgaben für die Wortzahl pro Schreibtag und für die Gesamtlänge eines Manuskripts, ausgerichtet an den Erwartungen des Genres.
Wunsch und Bedürfnis (Want vs. Need)
Das Grundprinzip des Figurenbogens: Der bewusste Wunsch einer Figur steht im Widerspruch zu ihrem tieferen, oft unbewussten Bedürfnis, innerlich zu wachsen.
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