Schreib-Glossar
Klare Definitionen für 257 Begriffe rund ums Schreiben, Erzählen und Veröffentlichen.
Nach Kategorie stöbern
A
Absatzstruktur
Die Organisation von Sätzen innerhalb von Absätzen, um Rhythmus, Betonung und Fluss zu steuern, einschließlich Themensätzen, Übergängen und Absatzlänge als Tempo-Werkzeug.
Abstract (Kurzfassung)
Eine prägnante Zusammenfassung von üblicherweise 150 bis 300 Wörtern, die Zweck, Methoden, Ergebnisse und Schlussfolgerungen einer Forschungsarbeit wiedergibt.
Aktiv vs. Passiv
Die Unterscheidung zwischen Sätzen, in denen das Subjekt die Handlung ausführt (Aktiv), und Sätzen, in denen das Subjekt sie erfährt (Passiv).
Aktumbruch
Eine strukturelle Trennung zwischen Akten in einem Drehbuch oder Fernsehdrehbuch, die typischerweise in einem Moment erhöhter Spannung oder Umkehrung stattfindet.
Allegorie
Eine ausgedehnte Erzählung, in der Figuren, Ereignisse und Schauplätze systematisch abstrakte Ideen oder moralische Konzepte darstellen.
Alliteration
Die Wiederholung desselben anlautenden Konsonanten in aufeinanderfolgenden oder eng verbundenen Wörtern.
Allwissende Dritte-Person-Erzählung
Ein erzählerischer Modus, in dem ein allwissender Erzähler auf die Gedanken jeder Figur zugreifen, Ereignisse über Zeit und Raum hinweg offenbaren und über Bedeutung kommentieren kann.
Alternativgeschichte
Belletristik, die in einer Welt spielt, in der ein bestimmtes historisches Ereignis einen anderen Ausgang hatte, und die Konsequenzen dieser Abweichung erforscht.
Analogie
Ein ausgedehnter Vergleich zwischen zwei ungleichen Dingen, um ein unvertrautes Konzept anhand eines vertrauten zu erklären oder zu verdeutlichen.
Anapher
Die bewusste Wiederholung eines Wortes oder einer Phrase am Anfang aufeinanderfolgender Satzglieder oder Sätze.
Anfrageschreiben (Query Letter)
Ein einseitiger Pitch-Brief, der an Literaturagenten gesendet wird, um Vertretung für ein Manuskript zu gewinnen.
Annotierte Bibliografie
Eine Bibliografie, in der jede Quellenangabe von einer kurzen bewertenden Zusammenfassung der Quelle begleitet wird.
Anspielung (Allusion)
Ein kurzer, indirekter Verweis auf eine bekannte Person, einen Ort, ein Ereignis oder ein literarisches Werk.
Antagonist
Die entgegenstehende Kraft - sei es eine Figur, eine Institution oder ein innerer Konflikt -, die dem Protagonisten im Weg steht.
Antiheld
Ein Protagonist, dem konventionelle Heldenqualitäten wie moralische Tugend, Mut oder Idealismus fehlen, der aber dennoch die zentrale Rolle in der Erzählung einnimmt.
Antiklimax
Ein enttäuschender oder unterwältigender Abschluss eines Spannungsaufbaus, bei dem die erwartete Auszahlung ausbleibt.
ARC (Leseexemplar)
Eine Vorabversion eines Buches, die an Rezensenten, Buchhändler und Medien verteilt wird, um frühes Buzz zu erzeugen.
Archetyp
Ein universelles, wiederkehrendes Figurenschema - der Held, der Mentor, der Trickster -, das sich in allen Kulturen und literarischen Traditionen findet.
Argument
Eine begründete Behauptung, die durch Belege und Logik gestützt wird und das Rückgrat überzeugenden und wissenschaftlichen Schreibens bildet.
Assonanz
Die Wiederholung von Vokalklängen in nahe beieinander liegenden Wörtern, die innere Harmonie und Musikalität erzeugt.
Atmosphäre
Die umweltbezogene und sinnliche Qualität eines fiktiven Schauplatzes, die die Leserin umhüllt, geschaffen durch die Ansammlung physischer Details, Worldbuilding und die emotionale Textur des Ortes.
Auflösung
Der Abschluss der Geschichte, in dem der zentrale Konflikt vollständig beigelegt wird und eine neue Normalität etabliert wird.
Auslösendes Ereignis
Das Ereignis, das die gewohnte Welt der Protagonistin stört und den zentralen Konflikt in Gang setzt.
Aussetzen des Unglaubens
Die Bereitschaft des Lesers, unrealistische oder fantastische Elemente als plausibel innerhalb des Kontextes einer Geschichte zu akzeptieren.
Autofiktion
Ein Genre, das Autobiografie und Fiktion mischt, in dem der Autor sein eigenes Leben als Rohmaterial verwendet, Ereignisse aber frei umformt, erfindet und neu imaginiert.
B
B-Story
Der sekundäre Handlungsstrang, oft ein Beziehungsbogen, der die thematische Botschaft der Geschichte trägt.
Ballade
Ein erzählerisches Gedicht, traditionell zum Singen komponiert, das eine dramatische Geschichte durch einfache Sprache, Wiederholung und regelmäßigen Rhythmus erzählt.
Beat (dramatisch)
Eine kleine Handlungseinheit oder eine Verschiebung in der Emotion innerhalb einer Szene, die einen Wechsel in der Taktik einer Figur oder der Dynamik der Szene markiert.
Beat Sheet
Eine Szene-für-Szene-Gliederung, die die wichtigsten strukturellen Beats einer Geschichte kartiert.
Beta-Feedback
Der Prozess, Feedback von frühen Lesern in die Manuskript-Überarbeitung einzubauen, widersprüchliche Perspektiven zu bewerten und umsetzbare Kritik zu erkennen.
Beta-Leser
Eine freiwillige Leserin, die Feedback zu einem Manuskript gibt, bevor es eingereicht oder veröffentlicht wird.
Bewusstseinsstrom
Eine erzählerische Technik, die versucht, den kontinuierlichen, ungefilterten Fluss der Gedanken einer Figur darzustellen.
Bildsprache (Imagery)
Lebendige, beschreibende Sprache, die die Sinne anspricht, um geistige Bilder zu schaffen und den Leser einzutauchen.
Bildungsroman
Ein Coming-of-Age-Roman, der die psychologische und moralische Entwicklung des Protagonisten von der Jugend zur Reife verfolgt.
Blankvers
Lyrik, geschrieben in ungereimtem jambischem Pentameter, die die Disziplin des Versmaßes mit der Freiheit ohne festen Reim verbindet.
Bösewicht
Eine Figur, die aktiv böse oder moralisch verwerfliche Ziele verfolgt und sich von einem bloßen Antagonisten durch bewusste Bosheit oder Verderbtheit unterscheidet.
Brainstorming
Techniken zum Erzeugen und Entwickeln von Geschichtenideen, Figurenkonzepten und kreativen Lösungen ohne Urteil oder Selbstzensur.
Briefroman (Epistolarisch)
Eine erzählerische Form, in der die Geschichte durch Dokumente wie Briefe, Tagebucheinträge, E-Mails oder Textnachrichten erzählt wird.
C
Charakterbogen
Die innere Transformation, die eine Figur im Verlauf einer Geschichte durchläuft.
Chiasmus
Eine rhetorische Figur, in der zwei oder mehr Satzglieder dadurch gegeneinander ausbalanciert werden, dass ihre Strukturen umgekehrt werden (AB:BA-Muster).
Cliffhanger
Ein narratives Mittel, das eine Szene, ein Kapitel oder eine Folge in einem Moment ungelöster Spannung beendet und das Publikum zum Weiterlesen zwingt.
Cold Open
Eine Eröffnungsszene, die vor der Titelsequenz oder dem Vorspann beginnt und das Publikum sofort fesseln soll.
Couplet (Verspaar)
Zwei aufeinanderfolgende Gedichtzeilen, die sich miteinander reimen und typischerweise einen vollständigen Gedanken bilden.
D
Deep POV (Tiefe Perspektive)
Eine intensiv nahe dritte Person-Perspektive, die erzählerische Distanz eliminiert und den Leser direkt in die Erfahrung der Figur eintauchen lässt.
Denouement
Der finale Abschluss nach der Auflösung, der die neue Normalität zeigt und verbleibende Fäden abschließt.
Deus ex Machina
Eine unerwartete, konstruierte Lösung für ein unmögliches Problem, die nicht von der Geschichte aufgebaut oder verdient wurde.
Deuteragonist
Die zweitwichtigste Figur in einer Erzählung, die oft als enger Begleiter, Rivale oder Gegenpol zum Protagonisten dient.
Dialog
Der gesprochene Austausch zwischen Figuren, der genutzt wird, um Persönlichkeit zu offenbaren, die Handlung voranzutreiben und Spannung zu erzeugen.
Dialogmarkierung (Dialogue Tag)
Die zuordnende Phrase, die identifiziert, wer spricht, etwa "sagte sie" oder "fragte er".
Diktion
Die bewusste Auswahl von Wörtern durch eine Schreibende, um einen bestimmten Effekt, eine Stimmung oder ein Maß an Präzision zu erzielen.
Dramatische Ironie
Eine Form der Ironie, bei der das Publikum etwas weiß, was eine Figur nicht weiß.
Drehbuch
Das vollständige geschriebene Skript für eine Film- oder Fernsehproduktion, das Dialog, Handlungszeilen, Szenenköpfe und technische Anweisungen in einem standardisierten Format enthält.
Dreiakt-Struktur
Ein Erzählrahmen, der eine Geschichte in Aufbau, Konfrontation und Auflösung unterteilt.
Du-Erzählung (Zweite-Person-Erzählung)
Ein erzählerischer Modus, der den Leser als "du" anspricht und ihn zur Figur in der Geschichte macht.
Dynamische Figur
Eine Figur, die infolge der Ereignisse der Geschichte eine bedeutende innere Veränderung durchläuft.
Dystopische Fiktion
Ein Genre spekulativer Fiktion, das in einer unterdrückerischen, albtraumhaften Gesellschaft spielt und reale politische, soziale oder technologische Trends kritisiert.
E
Eingeschränkte Dritte-Person-Erzählung
Ein erzählerischer Modus, der "er", "sie" oder "es" verwendet und den Zugang des Lesers auf die Gedanken einer einzigen Figur zur Zeit beschränkt.
Einsätze (Stakes)
Was Figuren als Ergebnis des Konflikts der Geschichte zu gewinnen oder zu verlieren haben, was dem Leser Grund gibt, sich zu interessieren.
Elegie
Ein Gedicht ernster Reflexion, das typischerweise den Verlust von jemandem oder etwas betrauert und über Themen der Sterblichkeit meditiert.
Enjambement
Die Fortsetzung eines Satzes oder einer Phrase über das Ende einer Verszeile hinaus ohne Pause.
Ensemble-Besetzung
Eine erzählerische Struktur, in der mehrere Figuren etwa gleiche Bedeutung haben, statt dass sich alles um einen einzigen Protagonisten dreht.
Entwicklungslektorat
Ein tiefgreifendes Strukturlektorat, das Handlung, Figuren, Tempo und die Gesamteffektivität der Erzählung behandelt.
Entwurf
Eine vollständige Fassung eines Manuskripts in beliebiger Entwicklungsphase, vom ersten Entdeckungsentwurf bis zum endgültigen Feinschliff.
Epigraph
Ein kurzes Zitat oder Sprichwort, das zu Beginn eines Buches oder Kapitels platziert wird, um sein Thema anzudeuten oder seinen Ton zu setzen.
Epilog
Ein abschließender Abschnitt, der auf die Auflösung der Haupterzählung folgt und einen Einblick in die Zukunft der Figuren bietet oder über die breitere Bedeutung der Geschichte reflektiert.
Epiphanie
Ein plötzlicher Moment der Einsicht oder Offenbarung, den eine Figur erlebt und der oft ihr Verständnis von sich selbst oder ihrer Situation verändert.
Erlebte Rede
Eine Technik, die die Gedanken und Rede einer Figur mit Er/Sie-Erzählung vermischt, ohne Anführungszeichen oder Zuschreibung.
Erster Entwurf
Die erste vollständige Fassung eines Manuskripts, geschrieben, um die Geschichte von Anfang bis Ende festzuhalten, bevor überarbeitet wird.
Erzählbogen
Die breitere Flugbahn des Erzählens, die mehrere Werke umspannen, eine Figur über eine Serie verfolgen oder nicht-traditionelle und thematische Progressionen über eine einzelne Geschichte hinaus beschreiben kann.
Erzählende Sachliteratur
Tatsachenbasiertes Schreiben, das eine wahre Geschichte mit den erzählerischen Techniken der Belletristik erzählt.
Erzähler
Die Stimme oder das Bewusstsein, durch die eine Geschichte erzählt wird, unterschieden vom Autor und prägend für die gesamte Leseerfahrung.
Erzählerische Distanz
Die wahrgenommene psychologische und emotionale Nähe zwischen dem Erzähler und den beschriebenen Ereignissen, die von intimer Nahaufnahme bis zu distanzierter Übersicht reicht.
Erzählperspektive (Point of View)
Die erzählerische Perspektive, durch die eine Geschichte erzählt wird, und die bestimmt, auf welche Informationen der Leser Zugriff hat.
Erzählstimme
Der unverwechselbare Stil, Ton und die Persönlichkeit, die kennzeichnen, wie eine Geschichte erzählt wird.
Erzählstimme
Die unverwechselbare Persönlichkeit und der Stil einer Autorin oder eines Autors, ausgedrückt durch Wortwahl, Satzbau und Haltung auf der Seite.
Essay
Ein kurzes Prosawerk, in dem der Autor ein bestimmtes Thema durch Argument, Reflexion oder persönliche Erfahrung erkundet.
Ethos, Pathos und Logos
Aristoteles' drei Überzeugungsmodi: Ethos (Glaubwürdigkeit), Pathos (Emotion) und Logos (Logik).
Euphemismus
Ein milder oder indirekter Ausdruck, der für einen als zu hart oder anstößig geltenden ersetzt wird.
Exposition
Hintergrundinformationen, die in die Erzählung eingewoben werden, um Lesern den Kontext der Geschichte verständlich zu machen.
F
Fabel
Eine kurze Erzählung, oft mit Tieren als Figuren, die eine moralische Lektion vermittelt.
Fallende Handlung
Die Ereignisse nach dem Höhepunkt, die die Konsequenzen der entscheidenden Konfrontation zeigen.
Falsche Fährte (Red Herring)
Ein irreführender Hinweis oder ein Detail, das absichtlich platziert wird, um die Aufmerksamkeit des Lesers von der Wahrheit abzulenken.
Fantasy
Ein Genre spekulativer Fiktion, das in imaginären Welten spielt oder übernatürliche Elemente wie Magie, mythische Kreaturen und jenseitige Kräfte enthält.
Figurenmotivation
Die inneren Wünsche, Ängste und Bedürfnisse, die die Entscheidungen und Handlungen einer Figur antreiben.
Figurenstimme
Die markanten Sprachmuster, das Vokabular, der Rhythmus und die sprachlichen Eigenheiten, die den Dialog einer Figur eindeutig identifizierbar machen.
Flache Figur
Eine Figur, die um eine einzelne Eigenschaft oder Idee herum aufgebaut ist, ohne psychologische Komplexität oder inneren Konflikt.
Flacher Bogen
Ein Charakterbogen, bei dem die Grundüberzeugungen des Protagonisten unverändert bleiben, er aber die Welt um sich herum verändert.
Flash Fiction
Sehr kurze Fiktion, typischerweise unter 1.000 Wörtern, die eine vollständige Geschichte mit extremer sprachlicher Sparsamkeit erzählt.
Freie Lyrik (Free Verse)
Lyrik, die ohne regelmäßiges Versmaß, Reimschema oder feste strukturelle Muster geschrieben ist.
Freytags Pyramide
Ein fünfteiliges dramatisches Strukturmodell, das von Gustav Freytag ersonnen wurde und eine Erzählung durch Exposition, steigende Handlung, Höhepunkt, fallende Handlung und Denouement abbildet.
Fünfakt-Struktur
Ein dramatischer Rahmen, der eine Erzählung in fünf Akte unterteilt, verwurzelt im klassischen und Shakespeareschen Theater.
G
Gegenüberstellung (Juxtaposition)
Die bewusste Platzierung zweier kontrastierender Elemente nebeneinander, um ihre Unterschiede hervorzuheben.
Genre
Eine Kategorie literarischer Komposition, charakterisiert durch geteilte Konventionen, Themen und Leseerwartungen, die prägen, wie Geschichten geschrieben und aufgenommen werden.
Genre-Fiktion
Fiktion kategorisiert nach Typ - Romance, Thriller, Fantasy, Krimi, Science-Fiction - die etablierten Konventionen und Leseerwartungen folgt.
Genre-Konventionen
Die erwarteten Elemente, Tropen und strukturellen Muster, die ein bestimmtes literarisches Genre definieren.
Gliederung
Ein strukturierter Plan für eine Erzählung, der die wichtigsten Plotpoints, Charakterbögen und die Story-Struktur kartiert, bevor das Entwerfen beginnt.
H
Haiku
Eine traditionelle japanische Gedichtform, bestehend aus drei Zeilen mit einem Silbenmuster von 5-7-5, die typischerweise ein Naturbild oder einen Moment hervorruft.
Handlungsbogen
Die Anfang-Mitte-Ende-Progression einer einzigen, vollständigen Erzählung, die die Transformation von einem Anfangszustand durch Konflikt zur Auflösung nachzeichnet.
Harte vs. weiche Magie
Das Spektrum zwischen regelbasierten Magiesystemen mit klaren Beschränkungen und mysteriösen, undefinierten magischen Kräften.
Head-Hopping (Perspektivwechsel innerhalb einer Szene)
Das Wechseln zwischen den inneren Gedanken verschiedener Figuren innerhalb einer einzigen Szene ohne klare Übergänge.
Heldenreise (Monomythos)
Ein universeller Erzählrahmen, identifiziert von Joseph Campbell, in dem ein Held die gewöhnliche Welt verlässt, sich in einer besonderen Welt Prüfungen stellt und verwandelt zurückkehrt.
Hintergrundgeschichte (Backstory)
Die Geschichte und die Ereignisse in der Vergangenheit einer Figur, die prägen, wer sie zu Beginn der Geschichte ist.
Historischer Roman
Fiktion, die in einer vergangenen historischen Periode spielt und recherchierte sachliche Details mit erfundenen Charakteren und Ereignissen verbindet.
Höhepunkt
Der höchste Spannungspunkt der Geschichte, an dem der zentrale Konflikt seine entscheidende Konfrontation erreicht.
Hook
Das Eröffnungselement einer Geschichte, das darauf ausgelegt ist, die Aufmerksamkeit der Leserin zu erfassen und sie zum Weiterlesen zu zwingen.
Horror
Ein Fiktionsgenre, das darauf ausgelegt ist, Angst, Grauen und Unbehagen hervorzurufen, indem es Charaktere und Leser mit Bedrohungen konfrontiert, die monströs, unheimlich oder psychologisch verstörend sind.
Hyperbel
Eine bewusste und offensichtliche Übertreibung, die zu Betonung, Humor oder emotionalem Effekt verwendet wird.
I
Ich-Erzählung (Erste-Person-Erzählung)
Ein erzählerischer Modus, in dem die Geschichte von einer Figur in ihr mittels "ich" oder "wir" erzählt wird und direkten Zugang zu den Gedanken und Wahrnehmungen dieser Figur gewährt.
In medias res
Eine Geschichte mitten im Geschehen zu beginnen, statt am chronologischen Anfang.
Info-Dump
Ein großer Block von Exposition oder Hintergrundinformation, der so in die Erzählung eingefügt wird, dass er die Geschichte zum Stillstand bringt.
Innerer Monolog
Die privaten Gedanken einer Figur, direkt auf der Seite wiedergegeben, die dem Leser Zugang zu Emotionen geben, die unausgesprochen bleiben.
Ironie
Ein Mittel, bei dem die beabsichtigte Bedeutung das Gegenteil der wörtlichen Bedeutung ist oder Ergebnisse Erwartungen widersprechen.
ISBN
Eine einzigartige dreizehnstellige Internationale Standardbuchnummer, die einer bestimmten Ausgabe eines Buches zugewiesen wird.
K
Kapitel
Eine Hauptunterteilung eines Buches, die verwandte Szenen gruppiert, das Tempo steuert und natürliche Lesepunkte schafft.
Katharsis
Die emotionale Entladung oder Reinigung, die das Publikum durch Kunst, besonders Tragödie, erlebt.
Kill your darlings (Töte deine Lieblinge)
Das Schreibprinzip, Passagen zu streichen, die der Autor liebt, die aber der Geschichte nicht dienen.
Klappentext
Eine kurze, überzeugende Beschreibung eines Buches, typischerweise auf dem Rückcover, entworfen, um potenzielle Leser zu locken.
Klischee
Eine überstrapazierte Formulierung, Phrase oder Idee, die durch übermäßige Wiederholung ihre ursprüngliche Wirkung verloren hat.
Konflikt
Die Opposition zwischen Kräften in einer Geschichte, die die Handlung vorantreibt und Figuren zum Handeln zwingt.
Konsonanz
Die Wiederholung von Konsonantenlauten innerhalb oder am Ende nahe beieinander liegender Wörter.
Konstruierte Sprache
Eine Sprache, die absichtlich für eine fiktive Welt erfunden wurde, von einfachen Namenskonventionen bis zu vollständig entwickelten Grammatiksystemen.
Kontrastfigur (Foil)
Eine Figur, die im Kontrast zum Protagonisten steht, um bestimmte Eigenschaften, Werte oder Schwächen hervorzuheben.
Korrektorat
Ein detailliertes Lektorat mit Fokus auf Grammatik, Rechtschreibung, Interpunktion, Konsistenz und sachliche Genauigkeit.
Korrekturzeichen
Standardsymbole und Annotationen, die zur Kennzeichnung von Korrekturen auf Manuskriptseiten verwendet werden und eine universelle Kurzschrift für redaktionelle Änderungen bilden.
Kreatives Sachbuch
Sachbuch-Schreiben, das literarische Techniken wie Szenenaufbau, Dialog und narrative Struktur nutzt, um wahre Geschichten zu erzählen.
Krimi
Ein Fiktionsgenre, das sich auf die Untersuchung und Lösung eines Verbrechens oder Rätsels konzentriert, typischerweise einen Mord, getrieben von Hinweisen, Verdächtigen und logischer Deduktion.
Kritikgruppe
Eine kleine, regelmäßig wiederkehrende Gruppe von Autoren, die einander regelmäßig ihre laufenden Arbeiten vorstellen und detailliertes Feedback geben.
Kulturaufbau
Der Prozess, Gesellschaften, Bräuche, Religionen, soziale Normen und Glaubenssysteme für fiktive Welten zu entwerfen.
Kurzgeschichte
Ein Werk fiktionaler Prosa, typischerweise zwischen 1.000 und 10.000 Wörtern, fokussiert auf eine einzelne Wirkung, Charakter oder Vorfall.
L
Lautmalerei (Onomatopoesie)
Ein Wort, das phonetisch den Klang nachahmt oder suggeriert, den es beschreibt.
Limerick
Ein humoristisches fünfzeiliges Gedicht mit einem AABBA-Reimschema, typischerweise in anapästischem Versmaß, bekannt für seine derbe oder witzige Pointenstruktur.
Line Editing (Stilistisches Lektorat)
Überarbeitung auf Satzebene mit Fokus auf Klarheit, Rhythmus, Wortwahl und Prosastil, unterschieden sowohl vom Korrekturlektorat als auch vom strukturellen Lektorat.
Literarische Fiktion
Fiktion, die Charakterentwicklung, thematische Tiefe und sprachliches Handwerk über handlungsgetriebene Unterhaltung stellt.
Literaturagent
Ein Fachmann, der Autoren vertritt, Manuskripte an Verlage vermittelt und Buchverträge aushandelt.
Literaturüberblick
Eine Übersicht und kritische Analyse vorhandener Forschung zu einem Thema, die den aktuellen Wissensstand darstellt und Lücken identifiziert.
Logline
Eine ein- oder zweisätzige Zusammenfassung der Prämisse eines Films oder einer Fernsehserie, die Protagonistin, Konflikt und Einsätze erfasst.
Lore
Die Hintergrundgeschichte, Mythologie und das gesammelte Wissen einer fiktiven Welt, das jenseits der unmittelbaren Erzählung existiert.
Lyrische Dichtung
Dichtung, die persönliche Emotionen und Gedanken auf musikalische, liedhafte Weise ausdrückt, statt eine erzählerische Geschichte zu erzählen.
M
MacGuffin
Ein Objekt oder Ziel, das die Handlung vorantreibt, aber wenig inhärente Bedeutung hat; wichtig ist, dass die Figuren es begehren.
Magiesystem
Die Menge der Regeln, Beschränkungen und inneren Logik, die übernatürliche oder fantastische Elemente in einer fiktiven Welt regieren.
Magischer Realismus
Ein literarischer Modus, in dem übernatürliche oder phantastische Elemente als gewöhnliche Teile einer ansonsten realistischen Erzählung präsentiert werden.
Manuskript
Der vollständige, formatierte Text eines Buches, der Agenten, Lektoren oder Verlagen zur Prüfung vorgelegt wird.
Maximalismus
Ein Prosastil, gekennzeichnet durch Übermaß, Ausschmückung, lange Sätze, Abschweifungen und eine Umarmung von Fülle in Sprache und Struktur.
Mehrere POVs (Multiperspektivität)
Eine erzählerische Struktur, die zwischen den Perspektiven von zwei oder mehr Figuren wechselt.
Memoir
Eine Sachbuch-Erzählung aus der persönlichen Erfahrung des Autors, fokussiert auf ein bestimmtes Thema, einen Zeitraum oder eine Beziehung statt auf eine vollständige Lebensgeschichte.
Metapher
Eine rhetorische Figur, die direkt behauptet, eine Sache sei eine andere, und Bedeutung durch einen impliziten Vergleich ohne die Wörter "wie" erzeugt.
Metonymie
Eine rhetorische Figur, die den Namen von etwas durch etwas ersetzt, das eng mit ihm verbunden ist.
Minimalismus
Ein Prosastil, der durch sprachliche Ökonomie, kurze Sätze, zurückhaltende Emotionen und das Weglassen aufwendiger Beschreibungen oder Expositionen gekennzeichnet ist.
Mittelpunkt
Eine wichtige Umkehr oder Enthüllung bei der Halbzeit der Geschichte, die die Einsätze dramatisch erhöht.
Montage
Eine Sequenz kurzer Szenen oder Bilder, die zusammengeschnitten sind, um Zeit zu verdichten, parallele Handlungen zu zeigen oder eine thematische Idee zu vermitteln.
Motiv
Ein wiederkehrendes Element, das sich durch ein Werk zieht und dessen Themen entwickelt oder verstärkt.
N
Negativer Bogen
Ein Charakterbogen, in dem der Protagonist einem Mangel erliegt oder eine zerstörerische Überzeugung annimmt und schlechter endet, als er begann.
Nichtlineare Erzählung
Ein Erzählansatz, der Ereignisse außerhalb der chronologischen Reihenfolge präsentiert.
Novelle
Ein Fiktionswerk länger als eine Kurzgeschichte, aber kürzer als ein Roman, typischerweise zwischen 17.500 und 40.000 Wörtern.
O
P
Pantoum
Ein Gedicht von unbestimmter Länge, zusammengesetzt aus Quartetten, bei denen die zweite und vierte Zeile jeder Strophe zur ersten und dritten Zeile der nächsten wird.
Pantsing
Entdeckendes Schreiben ohne vorgefertigte Gliederung, bei dem die Geschichte organisch aus dem Schreibprozess selbst entsteht.
Paradoxon
Eine Aussage oder Situation, die selbstwidersprüchlich erscheint, aber eine tiefere Wahrheit offenbart.
Parenthese
Eine kurze Anweisung, die innerhalb des Dialogs in einem Drehbuch platziert ist, in Klammern eingeschlossen, die angibt, wie eine Zeile vorgetragen werden soll oder welche Handlung sie begleitet.
Pathetic Fallacy (Einfühlungsfehlschluss)
Die Zuschreibung menschlicher Emotionen an die Natur und die natürliche Welt, oft um den inneren Zustand einer Figur widerzuspiegeln.
Personifikation
Eine rhetorische Figur, die nicht-menschlichen Wesen menschliche Eigenschaften zuschreibt.
Perspektivische Stimme
Die Art, wie eine gewählte Erzählperspektive den Prosastil, die Diktion und die Art der für die Leserin verfügbaren Informationen formt.
Pinch Point
Ein Moment, der den Leser an die Bedrohung des Antagonisten erinnert, typischerweise an der Viertel- und Dreiviertel-Marke platziert.
Plot
Die Sequenz kausal verbundener Ereignisse, die das erzählerische Rückgrat einer Geschichte bilden und sich von bloßer Chronologie durch die Logik von Ursache und Wirkung unterscheiden.
Plotpoint
Ein bedeutendes Ereignis, das die Richtung der Geschichte ändert und die Erzählung vorantreibt.
Plotting
Die detaillierte Planung und Strukturierung einer Geschichte, bevor mit dem ersten Entwurf begonnen wird.
Positiver Bogen
Ein Charakterbogen, in dem der Protagonist einen Mangel oder eine falsche Überzeugung überwindet und zu einer besseren Version seiner selbst heranwächst.
Prolog
Ein einleitender Abschnitt, der der Haupterzählung vorausgeht, oft Vorgeschichte bietet, den Ton etabliert oder ein Ereignis außerhalb der primären Zeitlinie der Geschichte präsentiert.
Prosagedicht
Eine Komposition, die poetische Techniken wie Bildsprache, Rhythmus und figurative Sprache verwendet, aber in Prosaabsätzen ohne Zeilenumbrüche geschrieben ist.
Protagonist
Die zentrale Figur, deren Ziele und Konflikte die Geschichte vorantreiben.
Purple Prose (geschwollene Prosa)
Übermäßig ornamentierte, blumige Schrift, die Aufmerksamkeit auf sich zieht, auf Kosten von Klarheit und Geschichte.
R
Rahmenerzählung
Eine Geschichte-in-der-Geschichte-Struktur, in der eine äußere Erzählung Kontext für eine innere Geschichte bietet.
Regieanweisung
Schriftliche Anweisungen in einem Drehbuch, die Handlung, Bewegung, Schauplatz oder technische Elemente für Darsteller und Crew beschreiben.
Reimschema
Das Muster der Endreime in einem Gedicht, typischerweise mit Buchstaben notiert, wobei übereinstimmende Buchstaben sich reimende Zeilen anzeigen.
Rhetorik
Die Kunst und das Studium wirkungsvoller Kommunikation und Überzeugung durch Sprache.
Rhythmus (Prosa)
Die Kadenz, das Tempo und der Fluss von Sätzen in der Prosa, erzeugt durch Variationen in Satzlänge, Struktur und Klang.
Roman
Ein buchlanges Werk fiktionaler Prosa, typischerweise über 40.000 Wörter, mit dem Umfang, komplexe Charaktere, Handlungen und Themen zu entwickeln.
Romance
Ein Fiktionsgenre, das sich auf eine romantische Beziehung zwischen Charakteren konzentriert, mit einem emotional befriedigenden und optimistischen Ende.
Rückblende (Flashback)
Eine Szene oder Sequenz, die die gegenwärtige Zeitlinie unterbricht, um Ereignisse aus einer früheren Zeit darzustellen.
Runde Figur
Eine komplexe, mehrdimensionale Figur mit Tiefe, Widersprüchen und der Fähigkeit zu überraschen.
S
Said-Bookism
Der übermäßige Gebrauch kreativer Alternativen zu "sagte" (wie "rief aus", "dozierte", "stieß hervor"), der vom Dialog ablenkt.
Satire
Der Einsatz von Humor, Ironie und Übertreibung, um menschliche Laster, Torheit oder institutionelle Missstände zu kritisieren und bloßzulegen.
Satzvariation
Die Praxis, Satzlängen, -strukturen und -typen zu mischen, um einen ansprechenden Prosarhythmus zu schaffen und Monotonie zu vermeiden.
Scene and Sequel (Szene und Reaktion)
Das strukturelle Muster, in dem auf eine Szene (Ziel, Konflikt, Desaster) eine Reaktion (Reaktion, Dilemma, Entscheidung) folgt, was den grundlegenden Rhythmus erzählerischer Dynamik erzeugt.
Schauplatz
Die Zeit, der Ort und das soziale Umfeld, in dem eine Geschichte spielt und die den physischen und kulturellen Hintergrund für die Erzählung liefern.
Schlusskorrektur
Der abschließende Prüfungsdurchgang, der vor der Veröffentlichung Tippfehler, Formatierungsfehler und kleinere Mängel erfasst.
Schreib-Workshop
Ein strukturierter Bildungsrahmen, in dem Autoren ihre Arbeit teilen und geführtes Feedback von Kollegen und einem Dozenten erhalten.
Schreibblockade
Die Unfähigkeit, neue kreative Arbeit hervorzubringen, oder das Gefühl, im Schreibprozess festzustecken.
Schreibroutine
Eine konsequente, bewusste Praxis, regelmäßig zu festen Zeiten zu schreiben oder regelmäßigen Ausstoß zu erzielen, um kreative Disziplin und Schwung zu erhalten.
Schreibsprint
Eine kurze, intensive Schreibsitzung, typischerweise 15 bis 60 Minuten, in der ununterbrochen Wörter produziert werden, oft in Gruppen zur Motivation.
Science-Fiction
Ein Genre spekulativer Fiktion, das die Konsequenzen wissenschaftlichen und technologischen Wandels erkundet und Zukünfte, alternative Gegenwarten oder Vergangenheiten imaginiert, die durch reale oder theoretische Innovationen geformt werden.
Sekundärwelt
Eine vollständig erfundene fiktive Welt ohne direkte Verbindung zur Erde oder Realität, die als kompletter Schauplatz für eine Erzählung dient.
Selbstverlag
Der Prozess, ein Buch unabhängig zu veröffentlichen, bei dem die Autorin volle kreative und finanzielle Kontrolle behält.
Sensitivity Editing (Sensibilitätslektorat)
Überprüfung eines Manuskripts auf potenziell schädliche, stereotype oder ungenaue Darstellungen marginalisierter Gemeinschaften.
Sensitivity Reader
Eine Leserin mit relevanter gelebter Erfahrung, die ein Manuskript auf authentische und respektvolle Darstellung prüft.
Sestine
Ein 39-zeiliges Gedicht aus sechs Sestetten und einem dreizeiligen Envoi, in dem Endwörter in einem festen Muster durch die Strophen rotieren.
Show, don't tell (Zeigen statt erzählen)
Ein Schreibprinzip, das Emotionen und Ereignisse eher durch Handlung und Detail dramatisiert als sie direkt zu benennen.
Skandierung (Versanalyse)
Der Prozess, die metrischen Muster in einer Gedichtzeile zu analysieren und zu markieren.
Slush-Pile
Die Sammlung unaufgeforderter Manuskripte, die bei einem Verlag oder einer Literaturagentur eingereicht werden.
Soliloquium
Eine dramatische Konvention, bei der eine Figur ihre Gedanken laut ausspricht, während sie allein auf der Bühne ist, und so ihr Innenleben dem Publikum offenbart.
Sonett
Ein vierzehnzeiliges Gedicht in jambischem Pentameter, das einem von mehreren etablierten Reimschemata folgt.
Spannung
Das Gefühl von Ungewissheit, Erwartung oder Unbehagen, das Leser zum Weiterlesen bringt.
Spekulative Fiktion
Ein Oberbegriff für Fiktion, die Welten imaginiert, die sich von unserer unterscheiden, und Science-Fiction, Fantasy, Horror und verwandte Genres umfasst.
Sprachregister
Die Ebene der Formalität in der Sprache, die von umgangssprachlich-lässig bis formal-akademisch reicht.
Steigende Handlung
Die Reihe von Ereignissen, die zwischen dem auslösenden Ereignis und dem Höhepunkt Spannung aufbauen und den Konflikt entwickeln.
Stimmung (Mood)
Die emotionale Reaktion, die ein Belletristikwerk im Leser erzeugt, geschaffen durch prosa-handwerkliche Elemente wie Diktion, Bildsprache, Tempo und Satzrhythmus.
Stock-Figur
Ein stereotyper fiktionaler Figurentyp, der durch kulturelle und literarische Konvention sofort wiedererkennbar ist.
Strophe
Eine gruppierte Reihe von Zeilen in einem Gedicht, durch eine Leerzeile von anderen Gruppen getrennt, die als Versabsatz fungiert.
Strukturelles Lektorat
Die Umorganisation der Erzählarchitektur eines Manuskripts, einschließlich Szenenreihenfolge, Kapitelpausen, Zeitlinie, Integration von Nebensträngen und Tempo.
Subplot
Ein sekundärer Handlungsstrang, der parallel zur Haupthandlung verläuft und Tiefe und Komplexität hinzufügt.
Subtext
Die implizite Bedeutung unter der Oberfläche von Dialog, Handlung oder Beschreibung.
Symbolik
Die Verwendung konkreter Objekte, Figuren oder Ereignisse, um abstrakte Ideen jenseits ihrer wörtlichen Bedeutung darzustellen.
Synekdoche
Eine rhetorische Figur, in der ein Teil das Ganze oder das Ganze einen Teil darstellt.
Synopse
Eine knappe Zusammenfassung der gesamten Handlung eines Manuskripts, einschließlich des Endes, verwendet in Einreichungen bei Agenten und Verlagen.
Syntax
Die Anordnung und Struktur von Wörtern innerhalb von Sätzen, bewusst als Handwerkswerkzeug eingesetzt, um Rhythmus, Betonung und Bedeutung zu steuern.
Szene
Eine Einheit dramatischer Handlung, die an einem einzigen Ort zu einer einzigen Zeit stattfindet und als fundamentaler Baustein der Erzählung dient.
Szene vs. Kapitel
Eine Szene ist eine kontinuierliche Handlungseinheit an einem Ort zu einer Zeit; ein Kapitel ist eine strukturelle Unterteilung, die mehrere Szenen enthalten kann.
Szenenkopf
Ein Szenenkopf in einem Drehbuch, der angibt, ob die Szene innen oder außen spielt, den Schauplatz und die Tageszeit.
T
Tantiemen
Ein Prozentsatz jedes Buchverkaufs, der an die Autorin gezahlt wird, berechnet entweder auf den Listenpreis oder den Nettoerlös.
Tempo
Der Rhythmus und die Geschwindigkeit, mit der sich eine Geschichte entfaltet, gesteuert durch Satzlänge, Szenenstruktur und Spannung.
Thema
Die zentrale Idee oder zugrunde liegende Bedeutung, die eine Geschichte durch ihre Figuren, Konflikte und Ereignisse erkundet.
These (Thesis Statement)
Die zentrale Behauptung oder das zentrale Argument eines Essays oder einer Forschungsarbeit, üblicherweise in ein bis zwei Sätzen formuliert.
Thriller
Ein Fiktionsgenre, das von Spannung, Gefahr und hohen Einsätzen angetrieben wird und sich darauf konzentriert, ob der Protagonist ein katastrophales Ergebnis überleben oder verhindern kann.
Ton
Die Haltung des Autors gegenüber dem Stoff oder Publikum, vermittelt durch Wortwahl, Syntax und Stil.
Tragischer Fehler (Hamartia)
Eine innewohnende Charakterschwäche oder Fehlentscheidung, die zum Niedergang eines Protagonisten führt und auf Aristoteles' Begriff der Hamartia zurückgeht.
Tragischer Held
Ein Protagonist von edlem Rang, dessen Niedergang durch einen verhängnisvollen Fehler oder eine Fehlentscheidung herbeigeführt wird und im Publikum Mitleid und Furcht weckt.
Treatment
Eine Prosa-Zusammenfassung einer Film- oder Fernsehgeschichte, typischerweise 5-30 Seiten, die die Erzählung im Präsens ohne Dialog oder technische Formatierung beschreibt.
Trope
Ein häufig wiederkehrendes literarisches Element, Motiv oder eine erzählerische Konvention, die das Publikum über viele Werke hinweg wiedererkennt.
Tschechows Gewehr
Das Prinzip, dass jedes in einer Geschichte eingeführte Element einem Zweck dienen sollte; wenn Sie ein Gewehr zeigen, muss es am Ende abgefeuert werden.
U
Ü
Überarbeitung (Revision)
Der Prozess, ein Manuskript nach dem ersten Entwurf zu überarbeiten, wobei Struktur, Figur, Tempo, Prosaqualität und Klarheit angesprochen werden.
Übergang
Ein Wort, eine Phrase oder ein Satz, der Ideen, Absätze oder Abschnitte verbindet, um logischen Fluss und Kohärenz zu schaffen.
V
Vergleich (Simile)
Eine rhetorische Figur, die zwei ungleiche Dinge mit "wie" oder "als ob" vergleicht.
Vergleichstitel
Vergleichbare veröffentlichte Bücher, die verwendet werden, um ein Manuskript im Markt zu positionieren und seine Zielgruppe Agenten und Verlagen zu kommunizieren.
Verisimilitude (Wahrscheinlichkeit)
Die Qualität, im Kontext einer fiktiven Welt wahr, real oder glaubwürdig zu wirken.
Versmaß (Meter)
Das rhythmische Muster betonter und unbetonter Silben in einer Verszeile, das der Lyrik ihren zugrunde liegenden Takt verleiht.
Vierte Wand
Die imaginäre Barriere zwischen Darstellern und Publikum, die beim „Durchbrechen" beinhaltet, dass eine Figur das Publikum direkt anspricht oder anerkennt.
Vignette
Eine kurze, evokative Szene oder Skizze, die einen Moment oder eine Stimmung einfängt, ohne notwendigerweise einer traditionellen Handlungsstruktur zu folgen.
Villanelle
Ein 19-zeiliges Gedicht mit fünf Terzetten und einem abschließenden Quartett, aufgebaut auf zwei wiederkehrenden Refrains und einem ABA-Reimschema.
Voice-Over
Erzählkommentar, der von einem Off-Sprecher über die visuelle Handlung eines Films oder einer Fernsehsendung gesprochen wird.
Volta (Wende)
Die rhetorische "Wende" in einem Sonett, bei der sich Argument, Stimmung oder Perspektive verschieben.
Vorausblende (Flash-Forward)
Eine Szene oder Passage, die zeitlich vorausspringt, um Ereignisse darzustellen, die noch nicht eingetreten sind.
Vorausdeutung (Foreshadowing)
Hinweise oder Andeutungen, die früh in der Erzählung platziert werden und den Leser auf kommende Ereignisse vorbereiten.
Vorschuss
Eine Vorauszahlung eines Verlags an eine Autorin, verrechnet mit zukünftigen Tantiemenerlösen aus Buchverkäufen.
W
Weißraum
Der bewusste Einsatz leeren Raums auf der Seite durch Absatzumbrüche, kurze Zeilen oder Abschnittsumbrüche, um Tempo und Betonung zu steuern.
Wendepunkt
Ein entscheidender Moment, an dem die Geschichte aufgrund der Entscheidung einer Figur oder einer Enthüllung die Richtung ändert.
Worldbuilding
Der Prozess, eine fiktive Welt einschließlich ihrer Geografie, Geschichte, Kulturen, Regeln und inneren Logik zu konstruieren.
Wortzahl-Ziel
Ein konkretes tägliches, wöchentliches oder pro Sitzung gesetztes Schreibziel, gemessen in produzierten Wörtern, um stetigen Fortschritt an einem Manuskript zu sichern.
Wortzahl-Ziele
Ziel-Wortzahlen für tägliche Schreibsitzungen und die gesamte Manuskriptlänge auf Basis der Genre-Erwartungen.
Wunsch vs. Bedürfnis
Das grundlegende Konzept des Charakterbogens, bei dem der bewusste Wunsch einer Figur mit ihrem tieferen, oft unbewussten Bedürfnis nach persönlichem Wachstum in Konflikt gerät.
Z
Zäsur
Eine bewusste Pause oder ein Bruch innerhalb einer Verszeile, oft durch Zeichensetzung oder einen natürlichen Sprechrhythmus markiert.
Zeilenlektorat
Ein Lektorat auf Satzebene, das Prosastil, Klarheit, Rhythmus und Wortwahl für maximale Wirkung verfeinert.
Zitation
Eine Quellenangabe, die den ursprünglichen Autor ausweist und es Lesern ermöglicht, das Material aufzufinden.
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