Erzählstimme

Die Erzählstimme ist die unverwechselbare Persönlichkeit und der Stil des Erzählens selbst. Zu ihr gehören Wortwahl, Satzrhythmus, Ton, Haltung und die gesamte Sensibilität, durch die sich die Prosa einer Autorin von der eines anderen Autors unterscheidet. An ihr erkennt man schon nach einem einzigen Absatz, zu welcher Schriftstellerin oder zu welcher Figur ein Text gehört.

Raymond Chandlers Erzählstimme in den Philip-Marlowe-Romanen ist hartgesotten, sarkastisch und poetisch zugleich: „Ich brauchte einen Drink, ich brauchte eine gehörige Lebensversicherung, ich brauchte Urlaub.“ Toni Morrisons Stimme in Menschenkind ist lyrisch, von Geistern heimgesucht und rhythmisch vielschichtig. Beide Stimmen sind so eigen, dass Lesende, die einen der beiden kennen, einen Absatz ohne Namensangabe sofort zuordnen könnten.

Die eigene Erzählstimme zu finden gehört zu den persönlichsten Aufgaben beim Schreiben. Sie entsteht dort, wo das, was du sagen willst, auf die Art trifft, wie du ganz natürlich sprichst. Erzwingen oder borgen lässt sich eine Stimme nicht. Nachahmung ist eine gute Übung, doch eine Stimme, mit der du veröffentlichst, muss deine eigene sein. In der Ich-Perspektive ist die Stimme nicht von der Figur zu trennen. In der dritten Person ist sie die unsichtbare Gegenwart der Autorin oder des Autors, die die Lesenden durch die Geschichte führt.