Prosarhythmus

Der Prosarhythmus entsteht aus dem Muster betonter und unbetonter Silben, dem Wechsel der Satzlängen und dem Tempo, das Satzzeichen und Satzbau vorgeben. Anders als in der Lyrik, wo der Rhythmus oft zu einem festen Versmaß geordnet ist, ist der Rhythmus der Prosa organisch und intuitiv: Man spürt ihn, statt ihn zu zählen. Er entscheidet, ob eine Passage atemlos oder besinnlich, drängend oder träge wirkt. Der Rhythmus macht Prosa musikalisch, und wo er fehlt, wirkt ein Text leblos, selbst wenn die Wörter für sich genommen ordentlich gewählt sind.

Toni Morrison schöpft in Solomons Lied aus der mündlichen Tradition der afroamerikanischen Kultur, mit Wiederholungen, Ruf-und-Antwort-Mustern und einem Tonfall, der ihre Prosa näher an die Musik rückt als an herkömmliches Erzählen. Gabriel García Márquez' lange, wogende Sätze in Hundert Jahre Einsamkeit erzeugen einen Rhythmus der Anhäufung: Ein Satzglied fügt sich ans andere, bis der Satz wie ein Strom wirkt, der die Lesenden mit sich trägt. Denis Johnson dagegen vermittelt in Jesus' Sohn mit einem zerhackten Staccato-Rhythmus das verwirrte Bewusstsein seines Erzählers.

Ein Ohr für Prosarhythmus entwickelst du durch lautes Lesen, deiner eigenen Texte ebenso wie der Texte von Autorinnen und Autoren, deren Rhythmus du bewunderst. Achte auf das Zusammenspiel langer und kurzer Sätze, auf die unterschiedlich langen Pausen, die Satzzeichen erzeugen, und auf den Klang der Wörter, etwa darauf, dass harte Konsonanten einen anderen Rhythmus erzeugen als weiche Vokale. Wenn eine Passage falsch klingt, du aber keinen grammatischen Fehler findest, liegt das Problem oft im Rhythmus: ein Satz, der auf der falschen Silbe landet, ein Absatz, der nie sein Tempo wechselt, oder ein Höhepunkt, der im Rhythmus einer gewöhnlichen Beschreibung geschrieben ist.