글쓰기 용어집

'전국 소설 쓰기의 달(National Novel Writing Month)'의 줄임말로, 11월 1일부터 30일 사이에 5만 단어짜리 소설 초고를 쓰는 도전이에요. 이를 운영하던 비영리 단체는 2025년에 문을 닫았지만, 지금도 많은 작가가 각자 이 도전을 이어 가요.

내러티브 논픽션(Narrative Nonfiction)

소설의 서사 기법으로 실제 이야기를 들려주는 사실 기반의 글이에요.

내적 독백(Internal Monologue)

인물의 속생각을 지면에 그대로 옮겨, 입 밖에 내지 않은 감정까지 독자가 들여다보게 하는 기법이에요.

논제문(Thesis Statement)

에세이나 연구 논문의 중심 주장으로, 보통 한두 문장으로 밝혀요.

논증(Argument)

근거와 논리로 뒷받침한 주장으로, 설득하는 글과 학술적인 글의 뼈대예요.

능동태와 수동태(Active vs. Passive Voice)

주어가 행동을 하는 문장(능동)과 주어가 행동을 당하는 문장(수동)의 구별이에요.

ㄷ

다중 시점(Multiple POV)

두 명 이상의 인물 시점을 번갈아 가며 이야기를 풀어 가는 서사 구조예요.

단편 소설(Short Story)

보통 1,000단어에서 1만 단어 사이의 산문 소설로, 하나의 효과나 인물, 사건에 집중해요.

대단원(Denouement)

결말 뒤에 새로운 일상을 보여 주고 남은 실마리를 매듭짓는 마지막 마무리예요.

대사 동사 남용(Said-Bookism)

"외쳤다", "역설했다", "내뱉었다"처럼 "말했다"를 대신하는 화려한 동사를 남발해 대사에서 주의를 빼앗는 버릇이에요.

대사(Dialogue)

인물끼리 주고받는 말로, 성격을 드러내고 플롯을 밀고 나가며 긴장을 만들어요.

대조 인물(Foil)

주인공과 대비되어 주인공의 특성이나 가치관, 결함을 두드러지게 하는 인물이에요.

대조법(Antithesis)

서로 맞서는 생각을 나란한 문법 구조에 담아, 반대편과 마주 세움으로써 양쪽을 더 날카롭게 드러내는 수사법이에요.

대체 역사(Alternate History)

어떤 역사적 사건이 실제와 다른 결과를 맞은 세계를 배경으로, 그 갈림길이 낳은 결과를 탐구하는 소설이에요.

데우스 엑스 마키나(Deus Ex Machina)

이야기 속에서 아무 준비도 없던, 풀 수 없는 문제를 갑자기 억지로 해결해 버리는 장치예요.

독립 출판(Self-Publishing)

작가가 창작과 수익을 온전히 직접 관리하며 출판사 없이 혼자 책을 내는 방식이에요.

독백(Soliloquy)

무대에 홀로 남은 인물이 속마음을 소리 내어 말해 관객에게 내면을 드러내는 극적 관습이에요.

동적 인물(Dynamic Character)

이야기 속 사건을 겪으며 내면이 크게 달라지는 인물이에요.

두운(Alliteration)

이어지거나 가까이 붙은 단어들의 첫소리에서 같은 자음을 되풀이하는 기법이에요.

뒤표지 소개글(Blurb)

잠재 독자의 마음을 끌도록 쓴 짧고 설득력 있는 책 소개예요. 보통 뒤표지에 실려요.

디스토피아 소설(Dystopian Fiction)

억압적이고 악몽 같은 사회를 무대로, 현실 세계의 정치적, 사회적, 기술적 흐름을 비판하는 사변 소설 장르예요.

딥 POV(Deep POV)

서술 거리를 없애 독자를 인물의 경험 속으로 곧장 데려가는, 인물에게 바짝 붙은 3인칭 시점이에요.

ㄹ

레드 헤링(Red Herring)

독자의 관심을 진실에서 돌리려고 일부러 심어 둔, 엉뚱한 쪽으로 이끄는 단서나 디테일이에요.

로그라인(Logline)

영화나 드라마의 핵심 설정을 한두 문장으로 요약한 글로, 주인공과 갈등, 판돈을 담아요.

로맨스(Romance)

인물들 사이의 사랑을 중심에 두고, 감정적으로 만족스럽고 희망적인 결말로 끝나는 소설 장르예요.

로어(Lore)

당장의 이야기 너머에 있는 허구 세계의 배경 역사와 신화, 쌓여 온 지식이에요.

리머릭(Limerick)

AABBA로 각운을 맞춘 다섯 줄짜리 우스개 시로, 대개 약약강격 율격으로 쓰이며 짓궂거나 재치 있는 마지막 한 방으로 유명해요.

ㅁ

마법 체계(Magic System)

허구 세계에서 초자연적이거나 환상적인 요소를 다스리는 규칙과 한계, 내적 논리의 묶음이에요.

마술적 사실주의(Magical Realism)

초자연적이거나 환상적인 요소를 사실적인 이야기 속 일상의 한 부분처럼 그려 내는 문학 양식이에요.

막 전환(Act Break)

시나리오나 드라마 대본에서 막과 막을 가르는 구조적 경계로, 보통 긴장이 치솟거나 상황이 뒤집히는 순간에 놓여요.

말하지 말고 보여 줘라(Show, Don't Tell)

감정과 사건을 직접 설명하기보다 행동과 디테일로 장면처럼 보여 주라는 글쓰기 원칙이에요.

맥거핀(MacGuffin)

플롯을 움직이지만 그 자체로는 별로 중요하지 않은 물건이나 목표예요. 중요한 건 인물들이 그것을 원한다는 사실이에요.

맥시멀리즘(Maximalism)

과잉과 정교함, 긴 문장과 곁가지, 언어와 구조의 넘치는 풍성함을 끌어안는 문체예요.

메리 수(Mary Sue)

흔히 작가의 소망을 대신 이뤄 주는 분신으로 여겨지는 인물로, 너무 완벽하고 사랑받고 무엇이든 손쉽게 해내서 이야기의 긴장이 사라져 버려요.

멘토(Mentor)

주인공을 이끌고 단련하며 지혜를 전해 주는 인물로, 흔히 영웅의 변화를 이끌어 낸 뒤 물러나요.

모음운(Assonance)

가까이 놓인 단어들에서 모음 소리를 되풀이해 시 안에 조화와 음악성을 만드는 기법이에요.

모티프(Motif)

작품 곳곳에 되풀이해 나타나며 주제를 발전시키거나 굳히는 요소예요.

목표 단어 수(Word-Count Target)

하루, 한 주, 또는 한 번 앉을 때마다 몇 단어를 쓸지 정해 둔 구체적인 집필 목표로, 원고를 꾸준히 진척시키는 데 써요.

몽타주(Montage)

시간을 압축하거나, 동시에 벌어지는 일을 보여 주거나, 주제를 전하려고 짧은 장면이나 이미지를 편집으로 이어 붙인 시퀀스예요.

무드(Mood)

작품이 독자에게 불러일으키는 정서적 반응으로, 어휘, 심상, 전개 속도, 문장 리듬 같은 문장 차원의 기법으로 만들어져요.

무운시(Blank Verse)

각운 없이 약강 5보격으로 쓴 시로, 율격의 규율과 각운에 얽매이지 않는 자유를 함께 지녀요.

문단 구조(Paragraph Structure)

문단 안에서 문장을 배치해 리듬과 강조, 흐름을 다스리는 일이에요. 중심 문장과 이음말, 그리고 전개 속도를 조절하는 수단으로서의 문단 길이까지 포함해요.

문장 구조(Syntax)

문장 안에서 단어가 놓이는 순서와 짜임이에요. 리듬과 강조, 의미를 다스리기 위해 의도적으로 다루는 작법 도구예요.

문장의 다양성(Sentence Variety)

문장의 길이와 구조, 종류를 섞어 읽는 맛이 있는 리듬을 만들고 단조로움을 막는 기법이에요.

문체(Voice)

단어 선택과 문장 구조, 지면에 드러나는 태도로 표현되는 작가 고유의 개성과 스타일이에요.

문헌 고찰(Literature Review)

한 주제의 기존 연구를 조사하고 비판적으로 분석해, 이미 밝혀진 것과 아직 남은 공백을 짚는 작업이에요.

문화 구축(Culture Building)

허구 세계의 사회, 관습, 종교, 사회 규범, 신앙 체계를 설계하는 과정이에요.

미니멀리즘(Minimalism)

말을 아끼고, 문장을 짧게 쓰고, 감정을 절제하며, 공들인 묘사나 설명을 생략하는 문체예요.

미사여구 과잉(Purple Prose)

지나치게 화려하고 꾸밈이 많아 명료함과 이야기를 희생하면서까지 글 자체에 시선을 끄는 문장이에요.

미스터리(Mystery)

대개 살인 같은 범죄나 수수께끼를 조사하고 푸는 과정이 중심인 소설 장르로, 단서와 용의자, 논리적 추리로 이야기가 굴러가요.

ㅂ

반전(Plot Twist)

기대를 뒤집어 앞선 사건들을 새로운 맥락에서 다시 읽게 하는 장치예요. 독자가 일어나고 있다고 믿었던 일이 불완전했거나 틀렸음을 드러내요.

발라드(Ballad)

본래 노래로 부르려고 지은 이야기 시로, 쉬운 말과 반복, 규칙적인 리듬으로 극적인 이야기를 들려줘요.

배경(Setting)

이야기가 펼쳐지는 시간과 장소, 사회적 환경으로, 서사에 물리적, 문화적 바탕을 마련해 줘요.

백스토리(Backstory)

이야기가 시작될 때 인물의 모습을 만든 과거의 사연과 사건이에요.

베타 리더(Beta Reader)

원고를 투고하거나 출간하기 전에 읽고 의견을 주는 자원봉사 독자예요.

베타 피드백(Beta Feedback)

먼저 읽어 본 독자들의 피드백을 원고 퇴고에 반영하면서, 엇갈리는 의견과 쓸모 있는 비판을 가려내는 과정이에요.

변경 내용 추적(Track Changes)

편집 과정에서 삽입, 삭제, 메모를 기록해 여럿이 함께 원고를 고칠 수 있게 해 주는 디지털 수정 추적 기능이에요.

병치(Juxtaposition)

차이를 부각하려고 대조되는 두 요소를 일부러 나란히 놓는 기법이에요.

보이스오버(Voice-Over)

화면에 보이지 않는 화자가 영화나 드라마의 영상 위로 들려주는 내레이션이에요.

복선(Foreshadowing)

앞으로 일어날 사건에 독자가 대비하도록 이야기 앞부분에 심어 두는 암시나 단서예요.

볼타(Volta)

소네트에서 논지나 분위기, 시점이 방향을 트는 수사적 "전환"이에요.

부정적 아크(Negative Arc)

주인공이 결함에 굴복하거나 파괴적인 신념을 받아들여 처음보다 나쁜 상태로 끝나는 캐릭터 아크예요.

분량 목표(Word Count Goals)

하루 집필량의 목표, 그리고 장르의 기대에 맞춘 원고 전체 분량의 목표예요.

분위기(Atmosphere)

독자를 감싸는 허구 속 배경의 환경적, 감각적 느낌으로, 물리적 세부와 세계관 구축, 장소의 정서적 결이 쌓여 만들어져요.

불신의 유예(Suspension of Disbelief)

독자가 이야기의 맥락 안에서 비현실적이거나 환상적인 요소를 그럴듯하다고 받아들여 주려는 마음이에요.

브레인스토밍(Brainstorming)

판단이나 자기 검열 없이 이야기 아이디어와 인물 구상, 창의적인 해법을 쏟아 내고 키워 가는 기법이에요.

비가(Elegy)

누군가나 무언가를 잃은 슬픔을 애도하며 죽음과 유한함을 진지하게 성찰하는 시예요.

비교 도서(컴프 타이틀, Comp Titles)

원고의 시장 내 위치와 독자층을 에이전트와 출판사에 보여 주려고 견주어 드는 기존 출간 도서예요.

비극적 결함(Tragic Flaw)

주인공을 몰락으로 이끄는 타고난 약점이나 판단 착오로, 아리스토텔레스의 하마르티아 개념에서 나왔어요.

비극적 영웅(Tragic Hero)

고귀한 지위에 있는 주인공이 치명적인 결함이나 판단 착오로 몰락하며 관객에게 연민과 두려움을 불러일으켜요.

비네트(Vignette)

전통적인 플롯 구조를 따르지 않고 한순간이나 한 가지 분위기를 붙잡는, 짧고 여운 있는 장면이나 스케치예요.

비선형 서사(Nonlinear Narrative)

사건을 일어난 시간 순서와 다르게 배열해 들려주는 이야기 방식이에요.

비트 시트(Beat Sheet)

이야기가 반드시 거쳐야 할 핵심 구조 비트를 장면 순서대로 정리한 개요예요.

비트(Beat)

장면 안에서 행동이나 감정이 바뀌는 가장 작은 단위로, 인물의 전술이나 장면의 역학이 달라지는 지점을 표시해요.

빌라넬(Villanelle)

3행연 다섯 개와 마지막 4행연으로 이루어진 19행의 시로, 되풀이되는 두 후렴과 ABA 각운 위에 세워져요.

ㅅ

사변 소설(Speculative Fiction)

우리 세계와 다른 세계를 상상하는 소설을 아우르는 말로, SF, 판타지, 호러와 그 주변 장르를 포함해요.

사용역(Register)

언어의 격식 수준이에요. 허물없는 입말부터 격식을 갖춘 학술적인 글까지 폭넓게 걸쳐 있어요.

사이드킥(Sidekick)

주인공 곁을 지키는 충실한 동료로, 영웅의 면모를 드러내고 다른 관점을 보태며 영웅에게 말 상대가 되어 줘요.

사이버펑크(Cyberpunk)

어디에나 스며든 정보 기술, 기업 권력, 신체 개조, 사회의 쇠락이 지배하는 가까운 미래를 그리는 SF의 하위 장르예요. "하이테크, 로우 라이프"로 요약돼요.

산문시(Prose Poem)

심상, 리듬, 비유 같은 시의 기법을 쓰되 행갈이 없이 산문 단락으로 쓴 작품이에요.

산문의 리듬(Prose Rhythm)

산문에서 문장이 만들어 내는 박자와 빠르기, 흐름이에요. 문장의 길이와 구조, 소리에 변화를 주어 만들어요.

상승 전개(Rising Action)

촉발 사건과 절정 사이에서 긴장을 쌓고 갈등을 키워 가는 일련의 사건이에요.

상징(Symbolism)

구체적인 사물이나 인물, 사건으로 글자 그대로의 뜻을 넘어서는 추상적인 생각을 나타내는 기법이에요.

서간체(Epistolary)

편지, 일기, 이메일, 문자 메시지 같은 문서로 이야기를 전하는 서사 형식이에요.

서브텍스트(Subtext)

대사나 행동, 묘사의 겉면 아래에 숨은 속뜻이에요.

서브플롯(Subplot)

중심 플롯과 나란히 흐르며 이야기에 깊이와 입체감을 더하는 곁줄거리예요.

서사 아크(Narrative Arc)

여러 작품에 걸치거나, 시리즈 내내 한 인물을 따라가거나, 한 편의 이야기를 넘어서는 비전통적이고 주제적인 흐름을 그리는 더 넓은 이야기의 궤적이에요.

서술 거리(Narrative Distance)

서술자와 서술되는 사건 사이의 심리적, 정서적 거리로, 바짝 다가간 클로즈업부터 멀찍이 내려다보는 조감까지 다양해요.

서술 문체(Narrative Voice)

이야기를 들려주는 방식을 특징짓는 고유한 스타일, 어조, 개성이에요.

서정시(Lyric Poetry)

이야기를 들려주기보다 노래하듯 음악적인 방식으로 개인의 감정과 생각을 드러내는 시예요.

선인세(Advance)

출판사가 저자에게 미리 지급하는 돈으로, 앞으로 책이 팔려 생길 인세에서 차감해요.

설명(Exposition)

독자가 이야기의 맥락을 이해할 수 있도록 서사 속에 녹여 넣는 배경 정보예요.

성장 소설(Bildungsroman)

주인공이 어린 시절부터 어른이 되기까지 심리적, 도덕적으로 자라 가는 과정을 따라가는 소설이에요.

세계관 구축(Worldbuilding)

지리와 역사, 문화, 규칙, 내적 논리를 아울러 허구 세계를 짓는 과정이에요.

세스티나(Sestina)

6행연 여섯 개와 3행 결구로 이루어진 39행의 시로, 행 끝 단어들이 정해진 순서에 따라 연마다 자리를 바꿔요.

소네트(Sonnet)

약강 5보격으로 쓴 14행의 시로, 몇 가지 정해진 각운 체계 가운데 하나를 따라요.

송가(Ode)

격조 높은 문체로 진지한 대상을 노래하는 서정시로, 대개 사람이나 사물, 추상적인 개념에게 말을 건네며 찬미해요.

수사학(Rhetoric)

말과 글로 효과적으로 소통하고 설득하는 기술이자, 그 기술을 연구하는 학문이에요.

순문학(Literary Fiction)

플롯 위주의 재미보다 인물의 내면, 주제의 깊이, 언어의 완성도를 앞세우는 소설이에요.

스릴러(Thriller)

서스펜스와 위험, 큰 판돈이 이야기를 끌고 가는 소설 장르로, 주인공이 살아남거나 파국을 막을 수 있느냐에 초점을 맞춰요.

스토리 아크(Story Arc)

완결된 이야기 한 편이 처음, 중간, 끝을 거쳐 나아가는 흐름으로, 처음 상태에서 갈등을 지나 해결에 이르는 변화를 그려요.

스팀펑크(Steampunk)

증기, 태엽 장치, 아날로그 기계 기술이 실제 역사보다 훨씬 발전한 대체 역사 세계, 대개 빅토리아 시대나 19세기풍 세계를 무대로 하는 사변 소설의 하위 장르예요.

시나리오(Screenplay)

영화나 드라마 제작을 위해 쓴 완성 대본으로, 대사와 지문, 장면 제목, 기술적 지시를 표준 형식에 따라 담아요.

시놉시스(Synopsis)

결말까지 포함해 원고의 줄거리 전체를 간추린 글로, 에이전트와 출판사에 투고할 때 함께 보내요.

시점 넘나들기(Head-Hopping)

한 장면 안에서 분명한 전환 없이 이 인물 저 인물의 속마음을 오가는 서술이에요.

시점(Point of View)

이야기를 전하는 서술의 관점으로, 독자가 어떤 정보에 접근할 수 있는지를 정해요.

시점에 따른 문체(Point-of-View Voice)

어떤 서술 시점을 고르느냐에 따라 문장의 결과 어휘, 그리고 독자가 얻을 수 있는 정보의 종류가 달라지는 방식이에요.

신뢰할 수 없는 화자(Unreliable Narrator)

사건을 전하는 이야기가 편향되었거나 불완전하거나 일부러 독자를 속이는 화자예요.

심상(Imagery)

감각에 호소해 머릿속에 그림을 그리고 독자를 이야기에 빠져들게 하는 생생한 묘사의 언어예요.

ㅇ

아끼는 것을 죽여라(Kill Your Darlings)

작가가 아끼더라도 이야기에 보탬이 되지 않는 대목은 잘라 내라는 글쓰기 원칙이에요.

아나포라(Anaphora)

이어지는 절이나 문장의 첫머리에서 같은 단어나 구절을 일부러 되풀이하는 수사법이에요.

아이러니(Irony)

겉으로 한 말과 속뜻이 정반대이거나, 결과가 기대와 어긋나는 데서 의미가 생기는 기법이에요.

악당(Villain)

악하거나 도덕적으로 비난받을 목표를 적극적으로 좇는 인물로, 의도적인 악의나 타락이 있다는 점에서 단순한 적대자와 달라요.

안티클라이맥스(Anti-Climax)

쌓아 온 긴장에 걸맞은 보상이 끝내 오지 않는, 실망스럽거나 맥 빠지는 마무리예요.

안티히어로(Anti-Hero)

도덕성, 용기, 이상 같은 전형적인 영웅의 자질이 없는데도 이야기의 중심에 서는 주인공이에요.

알레고리(Allegory)

인물과 사건, 배경이 체계적으로 추상적인 관념이나 도덕적 개념을 나타내는, 작품 전체에 걸친 비유적 이야기예요.

앙상블 캐스트(Ensemble Cast)

한 명의 주인공을 중심에 두지 않고 여러 인물이 비슷한 비중을 나눠 갖는 서사 구조예요.

액자 소설(Frame Narrative)

바깥 이야기가 안쪽 이야기를 감싸며 맥락을 주는, 이야기 속 이야기 구조예요.

약강 5보격(Iambic Pentameter)

한 행에 약강(약한 음절 다음 강한 음절)의 음보를 다섯 번 되풀이하는 율격으로, 영시와 영어 운문극에서 가장 흔한 율격이에요.

어조(Tone)

단어 선택, 문장 구조, 문체로 드러나는, 소재나 독자를 대하는 작가의 태도예요.

어휘 선택(Diction)

특정한 효과나 분위기, 정확성을 얻으려고 작가가 의도적으로 하는 단어 선택이에요.

에세이(Essay)

작가가 논증, 성찰, 개인적 경험을 통해 한 가지 주제를 탐구하는 짧은 산문이에요.

에토스, 파토스, 로고스(Ethos, Pathos, Logos)

아리스토텔레스가 말한 설득의 세 가지 방식, 에토스(신뢰), 파토스(감정), 로고스(논리)예요.

에피파니(Epiphany)

인물이 문득 통찰이나 깨달음을 얻는 순간으로, 자신이나 자기 처지를 보는 눈이 바뀌는 경우가 많아요.

에필로그(Epilogue)

본 이야기가 결말에 이른 뒤에 붙는 마지막 부분으로, 인물들의 미래를 엿보게 하거나 이야기의 더 넓은 의미를 돌아봐요.

여백(White Space)

문단 나누기, 짧은 줄, 장면 구분 등으로 지면의 빈 공간을 의도적으로 활용해 전개 속도와 강조를 조절하는 기법이에요.

역사 소설(Historical Fiction)

과거의 역사적 시대를 무대로, 조사한 사실과 지어낸 인물, 사건을 엮은 소설이에요.

역설(Paradox)

겉으로는 스스로 모순되는 것 같지만 더 깊은 진실을 드러내는 진술이나 상황이에요.

연(Stanza)

시에서 한데 묶인 시행들의 덩어리로, 빈 줄로 다른 덩어리와 나뉘며 산문의 단락 같은 역할을 해요.

영웅의 여정(Hero's Journey)

조지프 캠벨이 정리한 보편적 서사 틀로, 영웅이 일상 세계를 떠나 낯선 세계에서 시련을 겪고 달라진 모습으로 돌아오는 구조예요.

오토픽션(Autofiction)

자서전과 소설을 섞은 장르로, 작가가 자기 삶을 원재료로 쓰되 사건을 자유롭게 바꾸고 지어내고 다시 상상해요.

완곡어법(Euphemism)

너무 거칠거나 불쾌하게 여겨지는 말 대신 쓰는 부드럽거나 에두른 표현이에요.

완서법(Understatement)

무언가를 실제보다 덜 중요한 것처럼 일부러 줄여 말하는 수사법이에요.

우화(Fable)

흔히 동물을 등장인물로 삼아 도덕적 교훈을 전하는 짧은 이야기예요.

운율 분석(Scansion)

시행의 율격 패턴을 분석해 표시하는 작업이에요.

원고 개발 편집(Developmental Edit)

플롯과 인물, 전개 속도, 서사 전체의 효과를 다루는 깊이 있는 구조 편집이에요.

원고(Manuscript)

에이전트나 편집자, 출판사에 검토를 받으려고 보내는, 형식을 갖춘 완성된 책의 글이에요.

원하는 것과 필요한 것(Want vs. Need)

인물이 의식적으로 원하는 것과, 성장하기 위해 실제로 필요한 더 깊고 흔히 무의식적인 것이 서로 부딪친다는 캐릭터 아크의 기본 개념이에요.

원형(Archetype)

영웅, 멘토, 트릭스터처럼 여러 문화와 문학 전통에서 되풀이해 나타나는 보편적인 인물 유형이에요.

유추(Analogy)

낯선 개념을 익숙한 것에 빗대어 설명하려고 서로 다른 두 대상을 길게 견주는 비교예요.

윤문(Line Editing)

명료함, 리듬, 단어 선택, 문체에 초점을 맞춰 문장 단위로 다듬는 작업으로, 교열이나 원고 개발 편집과는 구별돼요.

율격(Meter)

시행 안에서 강한 음절과 약한 음절이 이루는 리듬의 패턴으로, 시의 바탕이 되는 박자를 만들어요.

은유(Metaphor)

"처럼"이나 "같이" 없이 하나가 곧 다른 하나라고 단언해, 숨은 비교로 의미를 만드는 수사법이에요.

의성어(Onomatopoeia)

묘사하는 소리를 말소리로 흉내 내거나 떠올리게 하는 낱말이에요.

의식의 흐름(Stream of Consciousness)

끊임없이 이어지는 인물의 생각을 걸러 내지 않고 그대로 옮기려는 서술 기법이에요.

의인법(Personification)

사람이 아닌 대상에 사람의 성질을 입히는 수사법이에요.

인 메디아스 레스(In Medias Res)

시간 순서상의 처음이 아니라 사건 한복판에서 이야기를 여는 기법이에요.

인공어(Constructed Language)

허구 세계를 위해 일부러 만든 언어로, 간단한 이름 짓기 규칙부터 온전한 문법 체계까지 폭이 넓어요.

인물 동기(Character Motivation)

인물의 결정과 행동을 움직이는 내면의 욕망, 두려움, 필요예요.

인물의 말투(Character Voice)

인물의 대사를 단번에 알아보게 하는 고유한 말씨, 어휘, 리듬, 말버릇이에요.

인세(Royalty)

책이 한 권 팔릴 때마다 저자에게 돌아가는 일정 비율의 돈으로, 정가나 출판사의 순수입을 기준으로 계산해요.

인용(Citation)

원저자의 공을 밝히고 독자가 해당 자료를 찾아볼 수 있게 하는 출처 표시예요.

인유(Allusion)

잘 알려진 인물, 장소, 사건, 작품을 짧고 간접적으로 슬쩍 가리키는 표현이에요.

인포 덤프(Info-Dump)

설명이나 배경 정보를 한 덩어리로 쏟아부어 이야기의 흐름을 멈춰 세우는 대목이에요.

입체적 인물(Round Character)

깊이와 모순을 지녀 독자를 놀라게 할 수도 있는, 복잡하고 다면적인 인물이에요.

ㅈ

자유 간접 화법(Free Indirect Discourse)

인용 부호나 화자 표시 없이 인물의 생각과 말을 3인칭 서술에 섞어 넣는 기법이에요.

자유시(Free Verse)

규칙적인 율격이나 각운, 정해진 구조의 틀 없이 쓴 시예요.

자음운(Consonance)

가까이 놓인 단어들의 안쪽이나 끝에서 같은 자음 소리를 되풀이하는 기법이에요.

작가의 벽(Writer's Block)

새로운 글을 써내지 못하거나, 쓰는 과정에서 꽉 막혀 버린 듯한 상태를 말해요.

장(Chapter)

관련된 장면을 묶고, 전개 속도를 조절하고, 자연스럽게 읽기를 쉬어 갈 자리를 만드는 책의 큰 단위예요.

장르 관습(Genre Conventions)

특정 문학 장르를 규정하는, 독자가 기대하는 요소와 단골 설정(트로프), 구조적 패턴이에요.

장르 소설(Genre Fiction)

로맨스, 스릴러, 판타지, 미스터리, SF처럼 유형별로 나뉘며, 정해진 관습과 독자의 기대를 따르는 소설이에요.

장르(Genre)

공통된 관습과 주제, 독자의 기대로 묶이는 문학 작품의 갈래로, 이야기가 쓰이고 읽히는 방식을 좌우해요.

장면 제목(Slug Line)

시나리오에서 장면이 실내인지 실외인지, 장소는 어디인지, 시간대는 언제인지 알려 주는 장면 머리말이에요.

장면(Scene)

한 시간, 한 장소에서 벌어지는 극적 행동의 단위로, 서사를 이루는 가장 기본적인 벽돌이에요.

장면과 반응 장면(Scene and Sequel)

장면(목표, 갈등, 좌절) 뒤에 반응 장면(반응, 딜레마, 결정)이 이어지는 구조로, 이야기 추진력의 기본 리듬을 만들어요.

장면과 장(Scene vs. Chapter)

장면은 한 시간, 한 장소에서 이어지는 행동의 단위이고, 장은 여러 장면을 담을 수 있는 책의 구조 단위예요.

장편 소설(Novel)

책 한 권 분량의 산문 소설로, 보통 4만 단어가 넘으며 복잡한 인물과 플롯, 주제를 펼칠 만큼 품이 넓어요.

적대자(Antagonist)

인물이든 제도든 내면의 갈등이든, 주인공의 앞길을 가로막는 맞선 힘이에요.

전개 속도(Pacing)

이야기가 펼쳐지는 리듬과 빠르기로, 문장 길이와 장면 구성, 긴장의 높낮이로 조절해요.

전제(Premise)

이야기가 시험하려고 세운 단 하나의 핵심 아이디어예요. 보통 주인공, 상황, 주제의 질문을 담아 한두 문장으로 말할 수 있어요.

전형적 인물(Stock Character)

문화적, 문학적 관습 덕분에 누구나 바로 알아보는 판에 박힌 인물 유형이에요.

전환(Transition)

생각과 생각, 단락과 단락, 절과 절을 이어 글에 논리적인 흐름과 통일성을 주는 단어, 구절, 문장이에요.

전환점(Turning Point)

인물의 선택이나 새로 드러난 사실 때문에 이야기의 방향이 바뀌는 결정적인 순간이에요.

절정(Climax)

중심 갈등이 결정적인 대결에 이르는, 이야기에서 긴장이 가장 높은 지점이에요.

정적 인물(Static Character)

이야기의 처음부터 끝까지 핵심 가치관과 신념, 성격이 본질적으로 변하지 않는 인물이에요.

제2주인공(Deuteragonist)

이야기에서 두 번째로 중요한 인물로, 흔히 주인공의 가까운 동료나 라이벌, 대조되는 짝 역할을 해요.

제4의 벽(Fourth Wall)

배우와 관객 사이에 있다고 여기는 보이지 않는 벽으로, 이 벽을 '깬다'는 것은 인물이 관객에게 직접 말을 걸거나 관객의 존재를 인정하는 것을 말해요.

제사(題詞, Epigraph)

책이나 장 첫머리에 두어 주제를 암시하거나 분위기를 잡는 짧은 인용문이나 경구예요.

제유(Synecdoche)

부분으로 전체를, 또는 전체로 부분을 나타내는 수사법이에요.

주석 참고문헌(Annotated Bibliography)

인용 항목마다 자료를 요약하고 평가한 짧은 글을 붙인 참고문헌이에요.

주인공 보정(Plot Armor)

이야기에 그 인물이 살아 있어야 한다는 이유만으로 인물이 누리는, 정당하게 얻지 않은 보호예요. 극적인 논리가 아니라 작가의 편의 때문에 살아남거나 성공할 때마다 드러나요.

주인공(Protagonist)

목표와 갈등으로 이야기를 앞으로 끌고 가는 중심인물이에요.

주제(Theme)

이야기가 인물과 갈등, 사건을 통해 파고드는 중심 생각이나 그 밑에 깔린 의미예요.

중간점(Midpoint)

이야기의 한가운데쯤에서 판돈을 극적으로 키우는 큰 반전이나 새로운 사실의 발견이에요.

중편 소설(Novella)

단편보다 길고 장편보다 짧은 소설로, 보통 17,500단어에서 4만 단어 사이예요.

지문(Stage Direction)

대본에서 배우와 스태프에게 행동, 움직임, 배경, 기술적 요소를 설명하는 글이에요.

직유(Simile)

"처럼"이나 "같이"를 써서 서로 다른 두 대상을 견주는 수사법이에요.

집필 루틴(Writing Routine)

정해진 시간에 쓰거나 일정한 분량을 꾸준히 써내는 의도적인 습관으로, 창작의 규율을 세우고 추진력을 이어 가게 해 줘요.

ㅊ

창작 논픽션(Creative Nonfiction)

장면 구성, 대사, 서사 구조 같은 문학적 기법으로 실제 이야기를 들려주는 논픽션이에요.

창작 워크숍(Writing Workshop)

작가들이 작품을 내보이고 동료와 강사에게 이끌어 주는 피드백을 받는, 체계를 갖춘 교육 과정이에요.

청소년 소설(Young Adult, YA)

대략 12~18세 독자를 위한 소설 분류로, 보통 십 대 주인공이 등장해 청소년기의 감정과 관계, 정체성 형성의 고민을 다뤄요.

체호프의 총(Chekhov's Gun)

이야기에 등장한 요소는 모두 쓰임새가 있어야 한다는 원칙이에요. 총을 보여 줬다면 언젠가는 쏴야 해요.

초고(First Draft)

퇴고에 앞서 이야기를 처음부터 끝까지 담아내려고 쓴, 처음으로 완성한 원고예요.

초록(Abstract)

연구 논문의 목적, 방법, 결과, 결론을 보통 150~300단어로 간추린 요약문이에요.

초안(Draft)

처음 써 보는 탐색용 원고부터 마지막으로 다듬은 원고까지, 어느 단계에서든 처음부터 끝까지 갖춘 한 벌의 원고예요.

촉발 사건(Inciting Incident)

주인공의 일상을 흔들어 중심 갈등을 움직이게 하는 사건이에요.

출판 에이전트(Literary Agent)

작가를 대리해 출판사에 원고를 소개하고 출판 계약을 협상하는 전문가예요.

ㅋ

카타르시스(Catharsis)

관객과 독자가 예술, 특히 비극을 통해 겪는 감정의 해소나 정화예요.

캐릭터 아크(Character Arc)

이야기가 진행되는 동안 인물이 겪는 내면의 변화예요.

콜드 오픈(Cold Open)

타이틀 시퀀스나 크레디트보다 먼저 나오는 첫 장면으로, 관객을 곧바로 붙잡도록 설계해요.

클리셰(Cliché)

너무 자주 되풀이되어 본래의 힘을 잃어버린 표현, 문구, 생각이에요.

클리프행어(Cliffhanger)

장면이나 장, 회차를 긴장이 풀리지 않은 순간에 끊어, 독자가 계속 읽지 않고는 못 배기게 만드는 서사 장치예요.

ㅌ

퇴고(Revision)

초고를 쓴 뒤 구조, 인물, 전개 속도, 문장의 질, 명료함을 다시 다듬어 원고를 고쳐 쓰는 과정이에요.

투고 원고 더미(Slush Pile)

출판사나 출판 에이전시로 청탁 없이 들어온 투고 원고들을 이르는 말이에요.

투고 편지(Query Letter)

출판 에이전트에게 원고의 대리를 맡기려고 보내는 한 쪽 분량의 소개 편지예요.

트로프(Trope)

여러 작품에 되풀이해 나타나 독자가 알아보는 문학 장치나 모티프, 서사 관습이에요.

트리트먼트(Treatment)

영화나 드라마 이야기를 산문으로 풀어 쓴 요약으로, 보통 5~30쪽 분량이며 대사나 기술적 서식 없이 현재 시제로 써요.

ㅍ

판돈(Stakes)

이야기의 갈등이 어떻게 끝나느냐에 따라 인물이 얻거나 잃는 것으로, 독자가 마음을 쓸 이유가 돼요.

판타지(Fantasy)

상상의 세계를 무대로 하거나 마법, 신화 속 존재, 이 세상의 것이 아닌 힘 같은 초자연적 요소가 나오는 사변 소설 장르예요.

판툼(Pantoum)

4행연으로 이어지는 길이 제한 없는 시로, 각 연의 둘째와 넷째 행이 다음 연의 첫째와 셋째 행이 돼요.

팬싱(Pantsing)

미리 짠 개요 없이 쓰면서 발견해 나가는 방식으로, 이야기가 쓰는 과정에서 자연스럽게 생겨나게 둬요.

평면 아크(Flat Arc)

주인공의 핵심 신념은 변하지 않고, 대신 주인공이 주변 세상을 바꾸는 캐릭터 아크예요.

평면적 인물(Flat Character)

한두 가지 특성이나 생각을 중심으로 만들어져 심리적 복잡함이나 내면의 갈등이 없는 인물이에요.

풍자(Satire)

유머와 아이러니, 과장으로 인간의 악덕과 어리석음, 제도의 결함을 비판하고 폭로하는 기법이에요.

프라이타크의 피라미드(Freytag's Pyramid)

구스타프 프라이타크가 고안한 5단계 극 구조 모델로, 서사를 발단, 상승 전개, 절정, 하강 전개, 대단원으로 나눠 보여 줘요.

프롤로그(Prologue)

본 이야기에 앞서 놓이는 도입부로, 흔히 과거사를 알려 주거나, 분위기를 잡거나, 이야기의 주된 시간대 바깥의 사건을 보여 줘요.

플래시 픽션(Flash Fiction)

보통 1,000단어가 안 되는 아주 짧은 소설로, 말을 극도로 아껴 완결된 이야기를 들려줘요.

플래시포워드(Flash-Forward)

아직 일어나지 않은 사건을 보여 주려고 시간을 앞으로 건너뛰는 장면이나 대목이에요.

플로팅(Plotting)

초고를 쓰기 전에 이야기를 자세히 계획하고 구조를 짜 두는 방식이에요.

플롯 포인트(Plot Point)

이야기의 방향을 바꾸고 서사를 앞으로 밀고 가는 중요한 사건이에요.

플롯 홀(Plot Hole)

이야기 내부 논리의 모순이나 불일치, 빈틈으로, 인과의 고리를 끊고 독자를 이야기 밖으로 끌어내요.

플롯(Plot)

이야기의 서사적 등뼈를 이루는, 원인과 결과로 이어진 사건들의 연쇄예요. 단순한 시간 순서와는 인과의 논리로 구별돼요.

핀치 포인트(Pinch Point)

독자에게 적대자의 위협을 다시 일깨우는 순간으로, 보통 이야기의 약 37%와 62% 지점, 곧 2막 전반부와 후반부의 한가운데에 놓여요.

필명(Pen Name)

작가가 본명 대신, 또는 본명과 함께 출간물에 쓰는 다른 이름이에요. 사생활 보호, 브랜드 관리, 시장 구분, 개인적인 취향 등의 이유로 써요.

핍진성(Verisimilitude)

허구 세계의 맥락 안에서 참되고 실제 같고 믿을 만하게 보이는 성질이에요.

ㅎ

하강 전개(Falling Action)

절정 뒤에 이어지며, 결정적 대결이 남긴 결과를 보여 주는 사건들이에요.

하드 마법 vs. 소프트 마법(Hard vs. Soft Magic)

한계가 분명한 규칙 중심의 마법 체계와, 신비롭고 정의되지 않은 마법의 힘 사이에 펼쳐진 스펙트럼이에요.

하이쿠(Haiku)

5-7-5음 세 줄로 이루어진 일본의 전통 시 형식으로, 대개 자연의 한 장면이나 순간을 떠올리게 해요.

합평 모임(Critique Group)

몇몇 작가가 정기적으로 모여 쓰고 있는 작품을 돌려 읽고 서로 자세한 피드백을 주는 작은 모임이에요.

행 걸침(Enjambment)

문장이나 구절이 시행 끝에서 멈추지 않고 다음 행으로 이어지는 기법이에요.

행중 휴지(Caesura)

시행 안에 일부러 두는 쉼이나 끊김으로, 흔히 문장 부호나 자연스러운 말의 리듬으로 드러나요.

형용모순(Oxymoron)

서로 모순되는 두 말을 짧은 구절 하나에 묶는 수사법이에요.

호러(Horror)

공포와 두려움, 불안을 불러일으키도록 만든 소설 장르로, 인물과 독자를 괴물 같거나 기괴하거나 심리적으로 섬뜩한 위협 앞에 세워요.

화자 표시(Dialogue Tag)

"민지가 말했다", "준호가 물었다"처럼 누가 말하는지 알려 주는 구절이에요.

화자(Narrator)

이야기를 들려주는 존재나 의식으로, 작가와 구별되며 독자가 이야기를 겪는 방식 전체를 좌우해요.

환유(Metonymy)

어떤 대상을 제 이름 대신 그것과 밀접하게 연관된 다른 것의 이름으로 부르는 수사법이에요.

회고록(Memoir)

작가 자신의 경험을 바탕으로 쓴 논픽션으로, 일생 전체가 아니라 특정한 주제나 시기, 관계에 초점을 맞춰요.

회상(Flashback)

현재의 시간 흐름을 잠시 끊고 그보다 앞서 일어난 일을 보여 주는 장면이나 시퀀스예요.

훅(Hook)

독자의 눈길을 단번에 붙잡아 계속 읽지 않고는 못 배기게 만드는 이야기의 첫머리예요.

#

1인칭 시점(First-Person Narration)

작품 속 인물이 "나"나 "우리"로 이야기를 들려주어, 독자가 그 인물의 생각과 지각에 곧바로 닿게 하는 서술 방식이에요.

2인칭 시점(Second-Person Narration)

독자를 "너"나 "당신"으로 불러 이야기 속 인물의 자리에 세우는 서술 방식이에요.

2차 세계(Secondary World)

지구나 현실과 직접 이어지지 않는, 처음부터 끝까지 지어낸 허구 세계로, 서사 전체의 무대가 돼요.

2행 연구(Couplet)

서로 각운을 이루며 대개 하나의 완결된 생각을 담는, 연이어 놓인 두 시행이에요.

3막 구조(Three-Act Structure)

이야기를 도입, 대립, 결말의 세 부분으로 나누는 서사의 틀이에요.

3인칭 전지적 시점(Third-Person Omniscient)

모든 것을 아는 화자가 어느 인물의 생각에든 들어가고, 시간과 공간을 넘나들며 사건을 보여 주고, 그 의미를 논평할 수도 있는 서술 방식이에요.

3인칭 제한 시점(Third-Person Limited)

"그", "그녀", "그들"로 서술하되, 한 번에 한 인물의 생각에만 독자가 들어갈 수 있게 제한하는 서술 방식이에요.

4행연(Quatrain)

네 행으로 이루어진 연으로, 발라드와 찬송가부터 소네트와 자유시까지 서양 시에서 가장 널리 쓰이는 연 형식이에요.

5막 구조(Five-Act Structure)

고전 연극과 셰익스피어 연극에 뿌리를 둔, 서사를 다섯 막으로 나누는 극 구성의 틀이에요.

ARC(사전 서평본, Advance Review Copy)

출간 전에 서평가와 서점, 언론에 미리 배포해 초반 입소문을 만드는 책이에요.

B 스토리(B-Story)

이야기의 주제를 실어 나르는 두 번째 줄거리로, 흔히 인물 사이의 관계 아크예요.

ISBN(국제 표준 도서 번호)

책의 특정 판마다 부여하는 고유한 13자리 국제 표준 도서 번호예요.

SF(Science Fiction)

과학과 기술의 변화가 낳는 결과를 탐구하는 사변 소설 장르로, 실제 또는 가설상의 혁신이 빚어낸 미래, 또 다른 현재, 과거를 상상해요.

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