独白(ソリロキー)
登場人物が舞台にひとりでいるときに思考を声に出して話し、内面を観客に明かすドラマチックな慣習です。
最終更新独白は、登場人物が舞台にひとりで、あるいは観察されていないと信じて、観客が聞くために思考を声に出して話すドラマチックな装置です。登場人物間のコミュニケーションを含む対話とも、他の登場人物が存在する中で観客に向けられる短い発言である傍白とも異なり、独白は登場人物の内面世界の拡張された、中断されない表現です。物語内の他の登場人物から登場人物が隠す動機、疑念、欲望、道徳的闘争への特権的なアクセスを観客に与えます。独白は劇的な慣習に基づいて作用します。観客は、人がしばしば詩的な完全に形成された発話で内面の思考を言葉にするだろうという人工性を受け入れます。得られる洞察が現実主義からの逸脱を正当化するからです。
シェイクスピアの独白はこの形式の最高の達成です。『ハムレット』でのハムレットの「生きるべきか、死ぬべきか」の独白は、存在についての哲学的な瞑想をドラマチックな出来事に変容させ、他のどの登場人物との会話でも達成できない親密さで、王子の麻痺と絶望を明かします。マクベスの「明日、また明日、また明日」の独白は、虚無的な疲労の世界観全体を一握りの行に蒸留し、一方でレディ・マクベスの夢遊病の場面は不本意な独白として機能し、彼女の無意識の心が起きている自己が認めることを拒むものを告白します。シェイクスピアを超えて、独白の伝統は『リア王』のエドマンドの冷笑的な自己啓示を通って、現代の翻案に至るまで広がります。テレビシリーズ『ハウス・オブ・カード』では、フランク・アンダーウッドのカメラへの直接の語りかけが現代の独白として機能し、画面上の他のすべての人に嘘をつく登場人物の心に観客を入れ込みます。ユージーン・オニールの『奇妙な幕間劇』は、登場人物が現実的な対話を維持しながら、傍白と独白で思考を声に出すことを実験し、この技法は数十年のドラマと映画の語りに影響を与えました。
独白を書くには、自然主義と劇的な高揚の間の繊細なバランスが求められます。登場人物は自分自身のように聞こえなければなりません。プロットを説明する講師のようではなく。しかし言語は、普通の会話ではめったに達成しない雄弁と自己認識のレベルに手を伸ばすことができ、そうすべきです。最も効果的な独白は、結論を提示するのではなく、考えている過程の登場人物を劇化します。彼らがすでに到達した結論ではなく、問題を通して作業し、決定と格闘し、あるいは自分について何かを時々刻々と発見しているところです。独白にドラマチックな弧を与えてください。ある情緒的または知的な場所から始まり、別の場所で終わり、途中に転換と驚きがあるべきです。純粋に説明のために独白を使うのを避けてください。登場人物が観客が必要とする情報をただ報告しているなら、代わりに行動や対話を通じてその情報を劇化する方法を見つけてください。独白は他のどの方法でも明かせないものを明かすときに、その場所を勝ち取ります。公の顔の後ろの私的な真実をです。