群像劇（アンサンブル・キャスト）
一人の主人公を中心にするのではなく、複数の人物がほぼ同じ比重で描かれる物語の形。
最終更新群像劇（アンサンブル・キャスト）とは、一人の主人公が物語を独占するのではなく、何人もの人物が物語の主役の座を分け合う語り方です。それぞれの人物が、たいてい自分自身のキャラクターアーク、視点、サブプロットをもち、物語の意味は、並行して進むこれらの筋の絡み合いから浮かび上がってきます。群像劇は、一人の主人公に絞った引き締まった焦点を手放す代わりに、広がり、経験の多様さ、テーマの豊かさを手に入れます。
ジョージ・R・R・マーティンの『氷と炎の歌』は、現代の小説のなかでも特に野心的な群像劇で、いくつもの大陸にまたがって何十人もの視点人物を順に描いていきます。ドラマ『THE WIRE／ザ・ワイヤー』は群像劇の形でボルティモアという街の全景を描き出し、シーズンごとに異なる組織や地域社会に焦点を移していきます。『若草物語』ではマーチ家の四姉妹それぞれが物語の大きな比重を担い、作品の力は、性格も選ぶ道も違う姉妹たちの関わり合いから生まれています。
群像劇の最大の難しさはバランスです。特定の人物ばかりが掘り下げられたり登場場面が多かったりすると、構造が崩れ、脇役の多い普通の主人公中心の物語になってしまいます。群像劇の一人ひとりに、はっきりと違う口調、明確な動機、意味のあるステークス（失うもの）が必要です。視点の切り替えも、行き当たりばったりではなく、意図をもって行いましょう。この複雑さをうまく扱えたとき、物語は広がりと多面性を手にします。現実の共同体や争いごとが、絡み合う多くの視点から成り立っていることを、そのまま映し出せるのです。