Cesura
Pausa ou corte deliberado dentro de um verso, muitas vezes marcado pela pontuação ou pelo ritmo natural da fala.
Última atualizaçãoA cesura é uma pausa ou um corte dentro de um verso, diferente da pausa que acontece no fim do verso. Pode ser criada pela pontuação (ponto final, vírgula, travessão ou ponto e vírgula), por uma fronteira sintática natural ou simplesmente pelo ritmo da fala. Classifica-se pela posição no verso: a cesura medial cai perto do meio, a inicial perto do princípio e a terminal perto do fim. Na poesia do inglês antigo e noutras poesias germânicas primitivas, a cesura era um elemento estrutural obrigatório, que dividia cada verso em dois hemistíquios. Na versificação portuguesa, o decassílabo heroico tem a sua cesura principal na sexta sílaba, e o sáfico na quarta e na oitava. Na poesia moderna, funciona de forma mais livre, como ferramenta para controlar o andamento, a ênfase e a textura do silêncio dentro do verso.
A cesura é um traço definidor do Beowulf e de outra poesia anglo-saxónica, em que cada verso é dividido por uma pausa medial forte em duas metades ligadas pela aliteração e não pela rima. Alexander Pope usa a cesura com precisão cirúrgica nos seus dísticos heroicos; em An Essay on Criticism, versos como «To err is human, || to forgive divine» («Errar é humano, perdoar é divino») usam a pausa a meio do verso para equilibrar duas ideias complementares com força epigramática. Em Canto de Mim Mesmo, as cesuras de Whitman criam o ritmo da própria respiração, funcionando como as pausas na música, que dão forma aos versos longos e expansivos. Gerard Manley Hopkins combina as cesuras com o seu ritmo saltado (sprung rhythm) para criar versos que parecem ao mesmo tempo fraturados e impelidos para a frente.
Quando escreveres poesia, usa a cesura para dar variedade e textura ao verso. Um verso sem nenhuma pausa interna pode soar apressado ou monótono, ao passo que um verso com uma cesura bem colocada ganha profundidade e interesse rítmico. Experimenta pôr a pausa em pontos diferentes do verso e repara como a ênfase se desloca. Uma cesura antes da última palavra ou expressão dá mais peso ao final do verso. Uma cesura logo no início pode criar uma sensação de hesitação ou de reflexão tardia. Combinada com o encavalgamento, a cesura torna-se especialmente forte: um verso encavalgado com uma cesura logo no início do verso seguinte cria uma pausa dupla, um momento de suspensão, capaz de transmitir choque, luto ou revelação.