시놉시스 템플릿

시놉시스는 당신의 소설을 처음부터 끝까지, 결말 포함하여 완전히 요약한 글입니다. 에이전트와 편집자가 이것을 요청하는 이유는 당신의 이야기가 실제로 작동하는지, 즉 플롯이 해결되는지, 주인공의 아크가 완성되는지, 클라이맥스가 도입부의 약속을 갚는지 알고 싶기 때문입니다. 미끼만 던지는 쿼리와 달리, 시놉시스는 다 말합니다. 모든 것이 페이지 위에 있습니다. 시놉시스를 쓰는 행위 자체가 당신이 조용히 회피해 온 플롯의 모든 약점을 드러냅니다.

이 템플릿은 세 가지 표준 길이로 시놉시스를 쓰는 틀을 제공합니다. 1쪽, 2쪽, 그리고 더 긴 버전(5~10쪽). 대부분의 에이전트는 짧은 버전 중 하나를 요청합니다. 일부 영화/TV 시장에서는 더 긴 버전을 요청합니다. 각 길이로 쓰는 법을 안다는 것은 전문 작가의 실천의 일부입니다.

한 가지 틀 잡는 원칙. 시놉시스는 쿼리 레터가 아닙니다. 결말을 숨기지 않습니다. 수사적 훅을 사용하지 않습니다. 이야기를 서사적으로 요약하는 글이며, 깔끔한 현재 시제 산문으로 쓰이고, 플롯의 논리가 보이며, 주요 인물의 아크가 명확해야 합니다.

핵심 구성 요소

모든 시놉시스는 길이에 상관없이 같은 구성 요소를 담습니다. 크기만 다를 뿐입니다.

• 도입 상황: 주인공이 누구인지, 그들의 일상 세계가 어떻게 생겼는지, 시작 시점에 무엇을 원하거나 결핍하고 있는지.
• 발단: 이야기를 출발시키는 사건.
• 상승 행동: 2막의 주요 플롯 비트. 주인공이 무엇을 시도하는지, 누가 돕고 누가 반대하는지, 상황이 어떻게 고조되는지.
• 중간점: 이야기를 다시 짜는 전환점.
• 가장 어두운 순간: 2막 끝 무렵 주인공의 최저점.
• 클라이맥스: 주인공이 중심 갈등과 어떻게 대결하는지.
• 결말: 그 여파, 주인공의 최종 상태, 이야기가 안착하는 주제적 음.

1쪽 시놉시스는 각 구성 요소를 한두 문장으로 다룹니다. 2쪽 시놉시스는 각 구성 요소에 한 단락을 줍니다. 더 긴 시놉시스는 각 구성 요소를 여러 단락에 걸쳐 발전시킬 수 있으며, 서브플롯과 보조 인물의 아크를 위한 공간을 가집니다.

섹션 1: 1쪽 시놉시스

가장 쓰기 어려운 길이이면서, 가장 자주 요청되는 길이입니다. 1쪽 시놉시스는 소설 전체를 약 500~600 단어로 다룹니다. 잔혹할 만큼 선택적이기에 작동합니다.

구조

• 도입 단락(약 100 단어): 주인공, 상황, 발단.
• 중간(약 300 단어): 2막의 주요 비트, 중간점, 가장 어두운 순간으로 이어지는 고조.
• 마무리 단락(약 100 단어): 클라이맥스, 결말, 최종 상태.

규칙

• 첫 문장에 주인공의 이름을 명시하세요. 첫 언급을 굵게 또는 전부 대문자로 처리하는 것이 흔한 전문적 관례입니다. 많은 에이전트가 이 방식을 선호합니다.
• 3인칭 현재 시제로 쓰세요. 당신의 소설이 실제로 어떤 POV와 시제이든, 시놉시스는 3인칭 현재입니다. "마야는 아버지의 금고에서 이름 목록을 발견한다."
• 이야기 전체를, 결말을 포함하여 말하세요. 암시하지 마세요. 미끼만 던지지 마세요. 무슨 일이 일어나는지 진술하세요.
• 주인공의 플롯 라인에 집중하세요. 서브플롯은 메인 플롯에 직접 영향을 줄 때만 참조될 수 있습니다. 그렇지 않으면 잘라냅니다.
• 이름이 명시된 인물 수를 제한하세요. 주인공, 적대자, 두세 명의 핵심 보조 인물. 소설에서는 이름이 있지만 잠깐 등장하는 인물은 시놉시스에서 익명으로 두어도 됩니다. "그녀의 가장 친한 친구"가 에이전트가 기억하지 못할 이름을 도입하는 것보다 종종 낫습니다.

잘라낼 것

소설을 1쪽에 맞추려면 가차 없이 잘라야 합니다. 잘라낼 것:

• 메인 플롯의 해결에 직접 영향을 주지 않는 서브플롯.
• 사건이 이해되기 위해 엄격히 필요한 만큼을 넘는 세계관 디테일.
• 보조 인물의 아크. 단, 주인공의 클라이맥스와 교차하지 않는 한.
• 가장 중요한 형성기 사건 하나를 넘는 백스토리.
• 인물의 결정이 읽힐 수 있게 하는 데 필요한 만큼을 넘는 내적 사고와 정서적 질감.
• 장르적 쾌감을 위해 존재하지만 플롯을 움직이지 않는 세트피스. ("그들이 가면무도회에 간다"는 무도회에서 플롯과 관련된 어떤 일이 일어나야만 남깁니다.)

여기에 적을 것: 500~600 단어. 길게 쓰고 잘라낼 계획을 세우세요.

섹션 2: 2쪽 시놉시스

1쪽짜리보다 약간 쉽고, "1쪽"으로 명시되지 않을 때 자주 요청되는 형식입니다. 약 800~1,200 단어.

구조는 1쪽 시놉시스와 같지만, 각 구성 요소가 한두 문장이 아니라 단락 하나를 받습니다.

• 도입 단락: 주인공, 배경, 일상 세계, 발단.
• 두 번째 단락: 1막 전환점(주인공이 중심 문제에 헌신).
• 세 번째 단락: 2막 초반 - 주인공의 첫 시도, 동맹, 복잡화.
• 네 번째 단락: 중간점과 그 결과.
• 다섯 번째 단락: 2막 후반 - 고조되는 압박, 복잡화, 가장 어두운 순간으로의 진행.
• 여섯 번째 단락: 가장 어두운 순간과 주인공의 대응.
• 일곱 번째 단락: 클라이맥스.
• 마무리 단락: 결말과 최종 상태.

이 길이에서는 의미 있는 서브플롯 하나, 짧은 아크를 가진 보조 인물 두세 명, 그리고 세계의 약간 더 풍부한 그림을 위한 공간이 있습니다. 그 공간을 신중하게 사용하세요. 2쪽도 모든 것을 요약하려 들면 여전히 서두르게 느껴질 수 있습니다.

섹션 3: 긴 시놉시스 (5~10쪽)

영화와 텔레비전에서 흔하고, 논픽션 프로젝트에 대해 편집자가 요청하기도 하며, 더 풍부한 그림을 원하는 에이전트가 가끔 요청하기도 합니다. 약 2,500~5,000 단어.

이 길이에서는 각 플롯 비트를 자세히 발전시키고, 의미 있는 보조 인물에게 자신만의 아크를 주고, 세계와 산문의 질감을 전달할 수 있습니다. 구조는 챕터별 또는 섹션별이 됩니다.

긴 시놉시스는 유용한 기획 도구이기도 합니다. 일부 작가는 소설 초고를 쓰기 전에 긴 시놉시스를 작성하여, 그것을 챕터 단위 아웃라인으로 다룹니다. 다른 작가들은 투고 준비의 일환으로 원고가 끝난 뒤에 긴 시놉시스를 씁니다.

섹션 4: 목소리와 스타일 선택

시놉시스는 당신의 소설이 아니지만, 당신이 쓴 것처럼 들려야 합니다. 몇 가지 실용적 가이드라인:

• 레지스터를 장르에 맞추세요. 문학 소설의 시놉시스는 스릴러의 시놉시스보다 더 문학적으로 들려야 합니다. 에이전트는 시놉시스의 목소리를 당신의 산문 목소리의 대리 지표로 사용합니다.
• 책 뒤표지 블러브처럼 들리지 마세요. "사랑과 배신의 가슴 뛰는 이야기에서…" - 아닙니다. 무슨 일이 일어나는지 진술하세요.
• 구체적인 동사를 쓰세요. "마야는 조사한다"는 약합니다. "마야는 바텐더를 심문한다"가 날카롭습니다.
• 망설이지 마세요. 시놉시스는 "아마도," "~인 듯하다," "~인지 의심하기 시작한다"로 고통받습니다. 이야기의 사건들은 명확하게 일어납니다. 명확하게 쓰세요.
• 첫 언급 시 제목을 이탤릭으로. 표준 관례.

섹션 5: 가장 어려운 부분 - 결말

대부분의 작가는 결말이 시놉시스에서 쓰기 가장 어려운 부분이라고 느낍니다. 모호해지고 싶고, 미스터리를 보존하고 싶고, 무언가 감춰두고 싶은 유혹이 있습니다. 모두 저항하세요. 시놉시스는 결말을 말합니다.

구체적으로, 시놉시스는 다음을 말합니다.

• 주인공이 클라이맥스에서 어떤 행동을 취하는지.
• 그들이 외적 목표에서 성공하는지 실패하는지.
• 적대자 또는 중심 갈등이 어떻게 해결되는지(그리고 해결이 최종적인지 열려 있는지).
• 주인공이 무엇을 배우거나, 어떻게 변했는지.
• 여파 속에서 세계가 어떻게 보이는지.
• 책이 안착하는 최종 이미지나 음.

시놉시스가 "그리고 마야는 모든 것을 바꿀 진실을 발견한다"로 끝난다면, 당신은 결말을 쓴 것이 아닙니다. 미끼를 쓴 것입니다. 다시 쓰세요.

섹션 6: 시놉시스를 쓸 시점

프로젝트 생애 주기 안의 세 가지 유용한 시점.

• 초고 이전(기획 도구로): 아웃라인에서 1쪽 또는 2쪽 시놉시스를 쓰세요. 9만 단어를 투자하기 전에 플롯 문제를 드러내 줄 것입니다.
• 초고 이후(진단 도구로): 초고에서 시놉시스를 쓰세요. 실제로 쓴 것을 요약하는 행위는, 종종 페이지 위의 책이 당신이 썼다고 생각한 책과 정확히 같지는 않다는 사실을 드러냅니다. 그 차이를 퇴고 방향으로 사용하세요.
• 투고 직전(에이전트를 위해): 발표 가능한 수준으로 시놉시스를 다듬으세요. 집필 파트너나 합평 그룹에서 시험해 보세요. 시놉시스는 원고를 보지 못한 독자가 읽고 싶어지게 만들어야 합니다.

이 템플릿을 맞춤화하는 방법

• 장르 소설의 경우: 시놉시스는 장르 비트를 보이게 해야 합니다. 미스터리 시놉시스는 범인과 그가 잡히는 방법을 포함합니다. 로맨스 시놉시스는 관계 아크를, 가장 어두운 순간과 화해를 포함하여 담습니다. 장르 독자(와 에이전트)는 이 비트들이 명확하게 표시되기를 기대합니다.
• 문학 소설의 경우: 시놉시스는 여전히 이야기 전체를 말하지만, 언어와 전면에 내세우는 요소는 인물, 목소리, 테마 쪽으로 더 기울 수 있습니다. 플롯은 여전히 필수지만 질감이 더 풍부할 수 있습니다.
• 스릴러와 고개념 상업 소설의 경우: 전제로 시작하세요. 첫 문장이 고개념을 확립하고, 시놉시스가 그 다음에 그 개념이 책 전체에 걸쳐 어떻게 작동하는지 보여줍니다.
• 시리즈의 경우: 시놉시스는 현재 권만 다루지만, 마무리 단락에서 책이 어떻게 후속 권을 위한 토대를 놓는지 짚어야 합니다. 시리즈로 확장 가능한 독립작이 대부분의 에이전트가 찾는 것입니다.
• 논픽션의 경우: 시놉시스가 출간 기획서로 대체됩니다. 훨씬 더 길고 구조화된 문서입니다. 출간 기획서 템플릿을 참고하세요.

Plotiar에서 시놉시스를 작성하세요. 1쪽, 2쪽, 장문 버전을 나란히 두고, 프로젝트 내내 기획, 진단, 투고 도구로 활용하세요. 무료로 시작하기.