Figurenprofil-Vorlage

Flache Figuren bringen Geschichten zum Sinken. Es spielt keine Rolle, wie erfinderisch deine Handlung ist oder wie lebendig deine Welt – wenn die Menschen, die diese Welt bewohnen, wie Pappaufsteller mit angehefteter Vorgeschichte wirken, klinken sich die Lesenden aus. Der Unterschied zwischen einer Figur, die man vergisst, und einer, die einer lesenden Person über Jahre im Gedächtnis bleibt, läuft meist auf Tiefe hinaus: darauf, wie gut die Autorin oder der Autor versteht, wer dieser Mensch unter den oberflächlichen Beschreibungen ist.

Diese Figurenprofil-Vorlage soll über die Grundlagen hinausgehen. Ja, sie behandelt äußere Erscheinung und biografische Details. Aber sie führt dich auch durch die innere Architektur einer Figur – die Überzeugungen, die sie antreiben, die Widersprüche, die sie menschlich machen, die Beziehungen, die zeigen, wer sie wirklich ist. Nutze sie für deine Hauptfigur, deinen Antagonisten und jede Nebenfigur, die in deiner Geschichte eine bedeutsame Rolle spielt.

Abschnitt 1: Die Grundlagen

Das sind die Fakten der Existenz deiner Figur. Sie sind der leichteste Teil des Profils und für sich genommen der am wenigsten wichtige – aber sie liefern das Fundament, auf dem alles andere aufbaut.

Identität

• Vollständiger Name: Nimm Spitznamen und Aliasnamen mit auf. Überlege, was der Name über Herkunft, Epoche oder Kultur aussagt. Mag die Figur ihren Namen? Hat sie ihn selbst gewählt?
• Alter: Nicht nur eine Zahl. Wo steht die Figur in ihrem Lebensabschnitt, und wie prägt das ihre Sicht auf die Welt? Eine 25-jährige Person verarbeitet Verlust anders als eine 60-jährige.
• Geschlecht und Pronomen: Wie verhält sich die Figur zu ihrer Geschlechtsidentität? Ist sie eine Quelle von Geborgenheit, Konflikt oder etwas, worüber sie selten nachdenkt?
• Beruf: Was macht die Figur, um ihren Lebensunterhalt zu verdienen? Wichtiger noch: Ist es das, was sie tun möchte? Die Lücke zwischen dem Beruf einer Figur und ihrer Berufung verrät viel.

Physische Präsenz

• Erscheinung: Geh über Haarfarbe und Körpergröße hinaus. Wie trägt sich die Figur? Was bemerken die Leute zuerst? Was versucht sie zu verbergen oder zu betonen?
• Auffällige Merkmale: Narben, Gewohnheiten, Manierismen, die Art zu lachen, die Art, einen Raum zu betreten. Die Details, die eine Figur erkennbar machen, auch ohne Namensschild.
• Gesundheit und körperlicher Zustand: Beschwerden, Verletzungen oder körperliche Gegebenheiten, die ihren Alltag oder den Verlauf der Geschichte beeinflussen.

Abschnitt 2: Persönlichkeit und Psychologie

Hier beginnt die Figur, ein Mensch zu werden statt einer Beschreibung. Das Ziel ist, die innere Logik zu verstehen, die ihre Entscheidungen lenkt – das Muster aus Denken und Fühlen, das sie den einen Weg vor dem anderen wählen lässt.

Zentrale Persönlichkeitsmerkmale

Liste drei bis fünf prägende Merkmale auf. Notiere für jedes, wie es sich sowohl als Stärke als auch als Schwäche zeigt. Eine glühend loyale Figur ist zugleich jemand, der sich weigern könnte, die Fehler der Menschen zu sehen, die er liebt. Eine schonungslos ehrliche Figur ist zugleich jemand, der unabsichtlich verletzen kann. Die besten Figurenmerkmale sind doppelschneidig.

Werte und Überzeugungen

Was glaubt diese Figur über die Welt, über Menschen, über sich selbst? Das sind keine abstrakten Philosophien. Es sind operative Prinzipien: „Auf niemanden kann man sich verlassen außer auf sich selbst." „Harte Arbeit zahlt sich immer aus." „Menschen sind im Grunde egoistisch." Diese Überzeugungen filtern, wie die Figur jedes Ereignis der Geschichte deutet. Wenn diese Überzeugungen herausgefordert werden, beginnt der Figurenbogen.

Ängste und Unsicherheiten

Was hält sie nachts wach? Nicht nur oberflächliche Ängste (Spinnen, Höhen), sondern existenzielle. Die Furcht, vergessen zu werden. Die Furcht, zum eigenen Elternteil zu werden. Die Furcht zu entdecken, dass man gewöhnlich ist. Die tiefste Furcht einer Figur ist meist genau das, womit die Geschichte sie konfrontieren wird.

Widersprüche

Echte Menschen sind widersprüchlich. Ein Pazifist mit gewalttätigem Temperament. Eine großzügige Person, die emotional knausert. Ein Zyniker, der insgeheim hofft, widerlegt zu werden. Identifiziere mindestens einen bedeutsamen Widerspruch in deiner Figur. Hier liegen die Druckpunkte, an denen Drama entsteht.

Abschnitt 3: Vorgeschichte und prägende Erfahrungen

Vorgeschichte ist nicht Biografie. Du brauchst keinen Jahresbericht über das Leben deiner Figur. Du brauchst die Momente, die geformt haben, wer sie heute ist – die Erfahrungen, die jene Überzeugungen, Ängste und Verhaltensmuster installiert haben, die sie in deiner Geschichte antreiben.

Die Wunde

Die meisten überzeugenden Figuren tragen eine prägende Wunde: ein Erlebnis, das sie eine Lektion über die Welt gelehrt hat, selbst wenn diese Lektion falsch ist. Diese Wunde ist der Ursprung ihres zentralen Irrglaubens (was K.M. Weiland „die Lüge, an die die Figur glaubt" nennt). Definiere die Wunde als ein konkretes Ereignis oder eine Periode, nicht als vagen Zustand. „Ihr Vater ging, als sie zwölf war" ist nützlicher als „sie hatte eine schwierige Kindheit".

Der Geist

Der Geist ist die Erinnerung oder ungelöste Situation, die die Figur bis in die Gegenwart der Geschichte verfolgt. Es kann die Wunde selbst sein oder etwas, das aus ihr erwachsen ist. Der Geist ist das, wovor die Figur noch immer flieht, was sie noch immer in Ordnung bringen will oder was sie noch immer zu widerlegen versucht, wenn die Geschichte beginnt.

Wichtige vergangene Beziehungen

Wer hat diese Figur geformt, bevor die Geschichte beginnt? Eltern, Mentorinnen, Geliebte, Rivalen, Freunde, die sie verraten haben. Notiere für jede bedeutsame vergangene Beziehung, was die Figur daraus gelernt hat und wie es ihr heutiges Verhalten prägt.

Fertigkeiten und Bildung

Was hat die Figur gelernt, formell oder informell? Fertigkeiten verraten Geschichte. Wer Schlösser knacken kann, hat eine andere Vergangenheit als wer Shakespeare zitieren kann. Notiere nicht nur, was sie kann, sondern auch, wie sie es gelernt hat.

Abschnitt 4: Beziehungen in der Geschichte

Figuren existieren in Beziehung zu anderen Figuren. Eine Hauptfigur, allein auf einer einsamen Insel, ist durch die Beziehungen definiert, die sie hinter sich gelassen hat. Dieser Abschnitt kartiert, wie deine Figur mit den anderen Menschen deiner Geschichte verbunden ist und was diese Verbindungen offenbaren.

Wichtige Beziehungen

Beantworte für jede bedeutsame Beziehung in der Geschichte:

• Wer ist die andere Person, und wie ist die Beziehung beschaffen?
• Was will die Figur von dieser Beziehung?
• Was bietet die Beziehung tatsächlich (was etwas anderes sein kann)?
• Was ist die Quelle der Spannung oder des Konflikts zwischen ihnen?
• Wie spiegelt, fordert oder verkompliziert diese Beziehung den Bogen der Figur?

Machtverhältnisse

In jeder Beziehung hat jemand mehr Macht – sozial, emotional, wirtschaftlich oder körperlich. Die Machtverhältnisse zwischen deiner Figur und den Menschen um sie herum zu kartieren, offenbart verborgene Quellen für Konflikt und Motivation. Eine Figur, die sich in der Öffentlichkeit der Autorität fügt, aber im Stillen brodelt, sagt dir etwas über ihren Bogen.

Abschnitt 5: Figurenbogen

Dieser Abschnitt verbindet das Figurenprofil mit der Struktur der Geschichte. Hier wird aus dem statischen Porträt eine dynamische Verlaufslinie.

Die Lüge (Irrglaube)

Formuliere die falsche Überzeugung, die die Figur zu Beginn der Geschichte hat. Fasse sie als Satz, den die Figur tatsächlich denken oder sagen würde: „Wenn ich jemanden nahe an mich heranlasse, wird er gehen." „Ich muss perfekt sein, um Liebe zu verdienen." „Die Welt ist ein Nullsummenspiel." Diese Lüge sollte logisch aus der Wunde aus Abschnitt 3 erwachsen.

Die Wahrheit

Formuliere die Wahrheit, die die Figur am Ende der Geschichte lernen muss (in einem positiven Bogen) oder die Wahrheit, die sie nicht lernt (in einem negativen Bogen). Die Wahrheit ist der thematische Gegenpol zur Lüge.

Wunsch vs. Bedürfnis

Der Wunsch ist das bewusste, äußere Ziel der Figur: den Mord aufzuklären, den Wettbewerb zu gewinnen, befördert zu werden. Das Bedürfnis ist das innere Wachstum, das erforderlich ist, um echte Erfüllung zu erreichen, und es kann mit dem Wunsch übereinstimmen oder eben nicht. Die Spannung zwischen Wunsch und Bedürfnis ist der Motor des Figurenbogens.

Verlauf des Bogens

Skizziere, wie sich die Figur über die Geschichte hinweg verändert (oder zu verändern scheitert). Notiere die zentralen Wendepunkte, an denen die Lüge herausgefordert wird, an denen die Figur sich der Wahrheit widersetzt oder sie zu akzeptieren beginnt, und an denen die endgültige Verwandlung (oder Verweigerung der Verwandlung) stattfindet.

Abschnitt 6: Stimme und Eigenheiten

Wie klingt diese Figur? Nicht jede Geschichte ist in der ersten Person geschrieben, doch selbst in der dritten Person sind die Sprachmuster, der Wortschatz und die verbalen Eigenheiten einer Figur kraftvolle Werkzeuge zur Unterscheidung und Charakterisierung.

• Sprachmuster: Spricht die Figur in langen, gewundenen Sätzen oder in knappen Fragmenten? Verwendet sie Fachjargon, Slang oder formelle Sprache? Flucht sie? Vermeidet sie auffallend zu fluchen?
• Verbale Gewohnheiten: Wendungen, Füllwörter, die Art, auszuweichen oder zu konfrontieren. Eine Figur, die Fragen mit Fragen beantwortet, sagt dir etwas über ihr Verhältnis zur Verletzlichkeit.
• Innere Stimme: Wenn du aus der Perspektive dieser Figur schreibst, wie klingen ihre Gedanken? Unterscheidet sich der innere Monolog von der äußeren Stimme? Diese Lücke ist selbst eine Form der Charakterisierung.
• Körpersprache: Wie drückt die Figur Emotionen körperlich aus? Eine Figur, die in jedem Gespräch die Arme verschränkt, erzeugt einen anderen Eindruck als eine, die sich nach vorn lehnt. Notiere die Standardhaltungen, Gesten und körperlichen Signale, die die Präsenz dieses Menschen ausmachen.

So passt du diese Vorlage an

Nicht jede Figur braucht jeden Abschnitt im gleichen Detailgrad ausgefüllt. So skalierst du die Vorlage nach deinen Bedürfnissen:

• Für deine Hauptfigur: Fülle jeden Abschnitt aus. Du musst diese Person in- und auswendig kennen, auch wenn neunzig Prozent dessen, was du in dieses Profil schreibst, nie auf der Seite erscheinen. Die Tiefe wird sich im Schreiben zeigen.
• Für deinen Antagonisten: Fülle mindestens Abschnitt 1-5 aus. Der häufigste Grund, warum Antagonisten dünn wirken, ist, dass die schreibende Person nicht die Arbeit geleistet hat, ihre Motivation zu verstehen. Der Antagonist braucht eine Wunde, eine Lüge und einen Wunsch, der aus seiner eigenen Perspektive Sinn ergibt.
• Für Nebenfiguren: Fülle Abschnitt 1 und 2 aus, sowie ihren Eintrag in Abschnitt 4. Du kannst später ausbauen, wenn die Figur im Laufe des Schreibens an Bedeutung gewinnt.
• Für Ensemble-Besetzungen: Erstelle ein Profil für jede Hauptfigur und vergleiche dann den Beziehungsabschnitt (Abschnitt 4) über alle Profile hinweg. Das Netz an Verbindungen, das entsteht, offenbart Lücken, Doppelungen und Konfliktchancen, die du nicht bedacht hattest.

Baue deine Figuren in Plotiar. Lege ein Figurenprofil-Dokument neben deinem Manuskript an, verknüpfe es mit Szenennotizen und verfolge, wie sich der Bogen jeder Figur über die Kapitel entwickelt. Kostenlos ausprobieren.